Secousse Rythmique View RSS

ALB :

La vie nous emmène parfois vers de curieux chemins. Vers des rencontres qui nous marquent, des visages que l'on n'oublie pas. Vers des talents que l'on découvre, des musiques qui nous parlent. La vie nous réserve parfois des voyages, à travers des groupes, qui nous font rêver..

  
Photographie : © Laurent Becot Ruiz

Balinger :

Balinger est un groupe de musique pas inconnu de Secousse Rythmique, et de vous, si vous me suivez. En effet Balinger est l'évolution du groupe Jim Rose Expedition, qui est venu par ici lors d'un Around The Band. Souvenez-vous.. Depuis mars 2011 l'eau a coulé sous les ponts et Jim Rose Expedition a fait peau neuve sous le nom de Balinger. Toujours au nombre de quatre mais avec un nouveau batteur, Balinger se compose ainsi : Jim Rosemberg (chant, guitare), Thomas Caillou (guitare), Gui Duvignau (basse) et Gaetan Allard (batterie). 

Balinger c'est deux guitares électriques vibrantes, une batterie énergique, une basse organique, une voix reconnaissable entre toutes.. C'est aussi à la fois un rock intense, tourbillonnant et une pop folk mystérieuse, planante. Parfois simples et directes, parfois sinueuses et fouillées, les compositions prennent tous leurs sens par une interprétation alchimique du groupe.

Dernièrement Balinger a sorti son premier clip "Reborn Again" d'une cohérence parfaite avec la "renaissance" du groupe. Dès les premières notes, laissez-vous emporter par le timbre de Jim et découvrez, voyagez avec eux vers ce renouveau.

L'EP "l'Orée du Temps" signé Jim Rose Expedition est toujours disponible sur iTunes. Mais à présent, après avoir collaboré avec le studio Labomatic (Dominique Blanc Francard, Bénédicte Schmitt), Balinger travaille actuellement sur un EP à sortir d'ici la fin de l'année 2012.

Vous pourrez les retrouver sur scène :

➜ Le 14 juin : Noomiz International Party

Mais aussi et surtout : 

➜ Le 22 juin : Au Festival Solidays

En effet c'est grâce à l'édition 2012 des musiciens du métro organisée par la RATP que Balinger a eu la chance d'être sélectionné pour jouer au Festival Solidays de cette année.

Alors prenez note et on se donne rendez-vous sur ces dates..

<p><p><a href="http://balinger.bandcamp.com/track/voices-demo">Voices (demo) by Balinger</a></p></p>
Marie Conte.

Vendredi 25 Mai. File 7.

Revolver :

Jamais deux sans trois. Après l'EMB le 16 Mars c'est à File 7 que j'ai retrouvé Revolver. Le set fut différent de l'EMB de Sannois mais tout aussi bien. Pas de début en acoustique mais d'entrée de jeu de l'électrique. Un mix des deux albums avec deux rappels dont une très belle surprise, une reprise des Bee Gees "How Deep Is Your Love"

Retrouvez toutes les photographies des Revolver à File 7 sur le site Capture.

Photographies : © Tania Léocadio.

Marie Conte.

Parlons bien. Parlons peu. Parlons coup de cœur et ajoutons des " s " car il y en a plusieurs.

Coups de cœurs de ce mois de Mai : Les trois premiers sont de gros coups de cœurs. Les deux derniers sont plus petits mais restent des coups de cœurs quand même qu'on se le dise.


Pickwick :

Pickwick est un groupe de Seattle. Composé de cinq musiciens Michael Parker, Garrett Parker, Cassady Lillstrom, Kory Kruckenberg et Galen Disston le chanteur du groupe. Pickwick est sur "le papier" un groupe de cinq musiciens mais, lors de concerts, ils jouent avec environ deux fois leur nombre initial. Faisant appel à des amis de groupes tels que Campfire Ok et Concours d’Elegance pour danser autour d'eux, taper dans leurs mains, faire les chœurs où encore les accompagner avec différents instruments tels que des maracasses et des tambourins.

Pickwick - Window Sill (Live on KEXP)

Pickwick - Hacienda Motel (Live on KEXP)

Pickwick - Blackout

Qualité Motel :

Mike Cavanaugh :

Mike Cavanaugh est un chanteur compositeur de Folk venu tout droit de Toronto. Mike a deux albums à son actif : " Lovely Lonely Place " et " Hold On " que vous pouvez vous procurez sur Amazon.

KAMI : 

KAMI est un groupe d'Indie Pop composé d'Hervé Debono (chant-guitare-clavier) Martin Henriot (guitare-clavier) et Maxime Marmoz (batterie-clavier). Groupe aux mélodies accrocheuses, agrémentées d’une touche d'électro, KAMI est influencé par des groupes divers tels que Deerhunter, Phoenix où The Postal Service. Après une tournée française de plusieurs mois pour défendre leur premier album Escape Lanes sorti en Octobre 2010. Ils se sont évadés à Berlin pour écrire les morceaux qui constitueront leur deuxième album. Ce dernier, enregistré récemment au Studio Vega à Carpentras (Noir Désir, Nelson, Stuck In The Sound, Team Ghost, etc.) par Bertrand Montandon (Soma, Coming Soon, etc.) est annoncé pour l’Automne 2012. KAMI est cependant de retour, dès ce printemps, avec l’EP quatre titres Another Shore, dont sont issus les singles Cherry Stone et Let's Get Insane. Pour les découvrir rien de plus simple. Rendez-vous au Bus Palladium le vendredi 18 mai.

Marie Conte.

The Aerial. Je vous en ai parlé il y a quelques temps. Rappelez-vous cette vidéo du mois d'août 2011. Ces quatre garçons nancéiens avec un univers unique sur lequel j'ai encore du mal à mettre des mots. Ce coup de cœur musical - intacte - que j'ai partagé avec vous à travers un Personal Favourites et un Around The Gig.. Vous me suivez ?

Crédit : LPC

Joe, Antoine, Nicolas et Alexis sont de retour avec leur EP Eleven Shaking Twenty. Sortie le 15 avril 2012, cet EP composé de quatre titres - Clarity, Kick It Up, Losing My Head et Ticking Hearts - est en téléchargement gratuit sur leur site. Incroyable vous pouvez bénéficier gratuitement d'une musique de qualité. Non The Aerial ne vend pas sa musique. En effet, ce groupe à un principe, permettre à tous de France où d'ailleurs, de chanter et danser sur leurs morceaux. Leur cote de popularité est donc entre vos mains. Une seule démarche à suivre, écoutez et si vous aimez ce que vous entendez, partagez encore et encore et partout. Eleven Shaking Twenty a vraiment pour but de faire connaître musicalement et de montrer ce qu'est artistiquement The Aerial depuis leur parcours de deux ans.

Actuellement The Aerial est Découverte du Printemps de Bourges 2012. Ils se sont produits aujourd'hui même à 12H30 dans la salle du 22 Est. 

Ils seront : 

Toutes leurs dates ci-dessous..

Marie Conte.

Samedi 21 Avril. Les Cuizines de Chelles.

Vim Cortez :

J'ai découvert un nouveau Vim Cortez ce soir. Le duo acoustique que forment Guillaume et Swanny s'impose désormais en électrique également. Terminée la formation à trois, ils sont à présent deux sur scène. Batterie guitare est la base de leur nouvelle formule électrique. La batterie désormais présente sur toutes les chansons donne à ce duo un côté plus "rock" qu'à leur début. L'emprunte VMZ est plus subtile. Moins d'effets, plus de voix, plus de puissance. A découvrir dans quelques temps, le premier album de Vim Cortez qu'ils préparent actuellement..

Retrouvez toutes les photographies de Vim Cortez aux Cuizines de Chelles sur le site Capture.

Boogers : 

Quel plaisir de retrouver Boogers sur scène. Je ne l'avais pas vu depuis notre Around The Band et son concert à Massy. Même si la salle était loin d'être pleine, ce fut quand même un agréable moment que de pouvoir chanter à nouveau avec lui Anywhere, Talk To Charlie, I Lost My Lungs, The Devil et bien sûr certains titres de son nouvel album More Better.

Retrouvez toutes les photographies de Boogers aux Cuizines de Chelles sur le site Capture.

  

Chapelier Fou :

Je n'ai malheureusement pas d'autres photographies correctes du concert du Chapelier Fou, car avec tout son matériel, les lumières et la fumée, rien n'était en ma faveur.

Ceci étant, le Chapelier Fou à un univers tellement captivant et hypnotisant qu'il vaut mieux le voir en vrai qu'à travers quelques photographies.

Je vous laisse donc découvrir ce musicien hors pair :

Samedi 24 Mars. Sentier des Halles.

Qu'est ce que Fills Monkey ?

Fills Monkey est un duo composé de Yann Coste (No one is innocent, Anais) et Sébastien Rambaud (JMPZ). Batteurs, mimes, comédiens, jongleurs, ils s'entrechoquent à travers une série de tableaux humorytmiques.

Comment est né Incredible Drum Show ?

Quand les deux batteurs se rencontrent en 2005, ils décident de composer ensemble autour de l'instrument un spectacle ludique et humoristique pour un public de 7 à 77 ans. Après avoir écumé les festivals de France, ils décident au printemps 2011 de confier leur spectacle aux mains expertes du metteur en scène Gil Galliot. Ensemble ils en feront un INCREDIBLE DRUM SHOW !

1. Qui êtes-vous ?

Téva : On se définit comme un groupe de rock-indé, mais Juju notre bassiste n’aime pas trop ça, alors on rajoute cold-wave. Notre réalisateur sur l’EP, Manila Kiddo, a utilisé le terme « cool cold wave ». J’aime bien aussi.

Ivan : Baï-Kal c’est 5 mecs trentenaires dont le hasard a fait partager une belle histoire d'amitié avec de la musique dedans.

Rodolphe : Oui c’est une sorte d’alchimie qui permet de transformer nos différentes expériences et nos blagues plus ou moins douteuses en une musique qui nous plaît et qui nous ressemble.

2. Depuis combien de temps Baï-Kal existe-t-il ? Comment vous êtes-vous rencontrés ?
 

Bertrand : A l'origine de ce projet, il y a les deux frangins Julien (basse) et Ivan (guitare) qui désiraient remonter un groupe ensemble sans réelles frontières définies. Et après plusieurs essais avec différents musiciens, l'embryon Baï-Kal se forme à 3, avec moi qui les rejoins en Juillet-Aout 2007. On a travaillé sur les premières compositions afin de proposer début 2008 de la matière au futur chanteur, Téva. Avec Téva, les premières compositions commencent à bien tourner mais le style se cherche encore. Pour faire évoluer notre univers, on s’est dit qu’il nous manquait un clavier. Et après nous avoir supplié à genoux, Rodolphe, qui est accessoirement mon cousin et un très vieux pote des deux frangins, nous a rejoint début 2011. Et ça le fait !

Rod : Depuis le temps que je voulais jouer avec le cousin et les deux frangins... J’ai bien monté le truc !

Ivan : Ce qui fait que Baï-Kal continue à suivre son chemin depuis quelques années, ce sont les liens humains qui rassemblent le groupe, même si on arrêtait Baï-Kal, le groupe serait toujours vivant !

Julien : Ivan a raison... Ça me donne envie de chialer.

Bertrand : On cherchait un nom qui reflète le côté froid et mélancolique de notre musique. Le nom de ce grand lac russe gelé, la moitié de l'année, nous a semblé correspondre. Sinon pour la séparation en deux du nom, c'est tout simplement parce que nous n'étions pas les seuls à avoir eu cette idée pour nommer notre groupe.

Téva : On ne voulait pas un nom en « THE ... ». On souhaitait quelque chose de plus direct.

Ivan : En tous les cas c'est toujours une galère de trouver un nom de groupe, notre première idée était « Good Cop / Bad Cop » ça sonnait sympa mais...

Rod : Connais pas...

Bertrand : Nous n'avons pas vraiment de règles pour composer. Il y a 2 ou 3 morceaux que nous avons repris du répertoire de Téva (qui avait un projet perso et composait des chansons folk de son côté) mais en général l'un d'entre nous arrive avec une petite idée en tête, un riff de guitare, une ligne de basse.

Julien : Une basse-batterie qui nous fait bouger les pieds et la tête, comme sur Schizophrenic.

Bertrand : On développe si ça nous plaît. Sinon, et c’est souvent le cas, le morceau nous vient pendant une impro. Il nous est même arrivé de composer en échangeant nos instruments. Tout le monde participe à la composition et ne se cantonne pas seulement à son instrument. Nous échangeons beaucoup sur les parties de chacun, ce qui nous plaît ou ne nous plaît pas, ce qu'il faudrait faire, bref nous sommes critiques les uns envers les autres mais c'est toujours constructif. Et comme il n'y a pas de problème d'égos dans Baï-Kal tout se passe très bien !

Pour l'écriture c'est plus simple, Téva écrit tous les textes de nos chansons.

Rod : C’est assez instinctif, il arrive même que des notes de synthés fassent partir une impro. Et oui tout arrive.

6. Votre premier clip "Happy Hours" a été réalisé récemment. Pouvez-vous nous en parler ?

Bertrand : C'est Téva qui a réalisé ce clip et Benoît Dartigues, un de nos amis, qui a joué dedans. Happy Hours est le titre phare de notre EP (c'est même son titre tout court) mais pour diverses raisons nous voulions faire un clip pour la chanson Dublin. Quand Téva a visionné les rush avec le titre Happy Hours ça a tout de suite collé. Lorsqu'il nous a montré la première ébauche nous avons tous approuvé son choix !

Dans ce clip on suit un type que l'on voit (presque) toujours de dos, capuche sur la tête, et qui court à travers les montagnes, sur les bords de mer, dans les champs. On ne sait pas vraiment pourquoi il court, on sait juste qu'il a fait un grand feu et brûler ses affaires. Est-ce qu'il plaque tout parce qu'il ne supporte plus sa vie ? Est-ce qu'il vient de tout perdre et veut fuir un présent trop douloureux ? Est-ce qu'il vient de commettre une grosse erreur et veut se purger ? A vous de voir ! Mais plutôt que tenter de véhiculer un message, ce clip est surtout basé sur l'esthétique, un homme seul face à la nature.

Téva : Mon idée de départ était de suivre un boxeur qui part faire son footing, et qui ne s’arrête jamais. J’aimais l’idée de suivre quelqu’un qui a l’habitude de se battre mais qui un jour fuit. Le texte de « Happy Hours », c’est un soldat qui écrit à sa mère et à son meilleur ami pour dire qu’il n’est plus vraiment celui qu’ils ont connu. Et sinon, j’adore Forrest Gump !

Rod : Je trouve qu’on ne parle pas assez du cul du coureur fou... C’est pourtant le sommet du clip.

7. Ce dernier a été réalisé et mixé par Manila Kiddo. Pouvez-vous nous expliquer votre rencontre et collaboration ?

Ivan : C'est Téva qui l'a rencontré à travers ses différents projets de réal. La finalisation de notre EP était en standby et Angelo (Manila Kiddo) est arrivé au bon moment pour nous aider à finaliser notre travail.

Téva : J’ai rencontré Angelo, sur le tournage du clip de The Yolks « Digital Days ». Il était venu nous filer un coup de main pour la figuration. Il a du coup, un peu forcé, décroché le rôle du photographe dans ce clip ! Et puis voyant que le mixage de notre EP n’avançait plus, je l’ai contacté et il a accroché rapidement. On a mis un peu de temps à accepter qu’il « triture » nos morceaux, mais on a appris à bien collaborer au fur et à mesure. Au final, il a su donner du relief à nos morceaux. Manila Kiddo c’est une vraie plus value sur notre EP. La suite devrait s’écrire avec lui à nos côtés ! 

8. Si vous deviez décrire votre univers musical en un seul mot. Que diriez-vous ?

Bertrand : Un cocktail mélanco-énergétique, avec de la glace pilée.

Téva : Je trouve Berty très inspiré aujourd’hui.

9. Un album est-il en préparation ?

Ivan : On l'espère ! On compose pas mal en ce moment mais aucune date d'enregistrement n'est encore prévue. Nous voulons sortir un deux titres durant cette année et prendre du recul pour préparer notre prochain enregistrement. Pourquoi pas préparer un deuxième clip aussi !




10. Avez-vous des dates de concert de prévues ?

Julien : Jouer live est notre objectif 2012. Pour l'instant une date de prévue à Paris, le 08 Mai au Pop-In avec A Light Goes Out. On espère que d’autres dates vont suivre prochainement.

Ivan : Venez jetez une oreille et si on vous accroche faîtes tourner au max... plus on est fou !

Téva : N’ayez pas peur…

Bertrand : Votre vie va enfin commencer !

Téva : Berty est décidément en pleine forme.

Marie Conte.

Samedi 11 Février. Sentier des Halles.

MANILA KIDDO est un pseudonyme. C'est mon projet solo en tant qu'Angelo Foley. MANILA KIDDO veut dire l'enfant de Manille, en hommage à mes origines philippines.

Je suis attaché au triangle comme forme géométrique, certainement depuis le design créé pour SHUUNT par Rémi Israel de l'agence LBA. MANILA KIDDO est un peu comme le triangle équilatéral de la musique pour moi, avec 3 parties : l'artiste avec ses compositions originales, le producteur avec ses poulains et le remixer avec ses influences et ses idoles. C'est un fourre-tout très organisé et en mouvement constant, avec la participation de musiciens de talent. Marvin Jouno, ami proche et artiste, a réussi à écrire une très belle biographie qui résume ça.

Oui je suis seul. Je m'entoure uniquement de personne lorsque j'en ai besoin. Par exemple pour Marvin Jouno, c'est Stan (membre de SHUUNT) qui va faire la batterie, Agnès (membre de SHUUNT) les pianos, Louise les voix féminine et je pensais à Claire (Choriste de Madjo) pour les back vocals.

Vim Cortez :

Amber & the Dude :

Samedi 21 janvier. Bus Palladium.

Retrouvez toutes les photographies des SHUUNT au Bus Palladium sur le site Capture.

Marie Conte.

C'était la première fois que je voyais Jim Rose Expedition sur scène. Ils n'étaient que deux musiciens du groupe à être présents. Le concert étant en acoustique cela ne nécessitait pas la compagnie du groupe entier. Écouter leurs chansons à nouveau m'a rappelé notre rencontre avec Jim et combien leur univers est très beau. De l'anglais en passant par le français et l'espagnol, on se laisse rapidement emporter par la merveilleuse voix de Jim. Nous avons eu le droit à de nouvelles chansons et nous avons également appris qu'un nouvel EP verrait le jour en 2012. En attendant je vous conseille vivement de vous procurer L'Orée du Temps EP 2011. Et qui sait.. Noël n'est que dans quatre jours et cela peut-être un joli cadeau à déposer sous le sapin.

Déjà quelques temps que je n'avais pas vu Amber & the Dude et cela m'a permis de découvrir un nouveau set beaucoup plus évolué. Ambre et Édouard sont plus syncros dans leurs chœurs et accords. Pour ma part, qui ne les avait pas vu depuis plus d'un an, j'ai vraiment senti un travail de fond derrière ce set. Toutes leurs chansons sont des tubes. Une pop simple mais efficace que ce soit au niveau des balades mais également des chansons plus rythmées. On se laisse rapidement prendre par leur musique et nos pieds n'en font qu'à leur tête. Actuellement vous pouvez acheter leur single Sorry Boy sur iTunes ou encore Fnac mais aussi sur Virginmega. Leur premier EP, quant à lui, est attendu pour 2012.

Vu que je suis arrivée en plein milieu de la soirée Gibus Calling je ne vais pas me permettre d'écrire dessus. Je préfère mettre en avant les lives report de Lablonde Musique : Hier soir, folie au Gibus pour la carte blanche des blogs (Gibus Calling 19.12.2011) et d'It's Only Rock And Folk But We Like It!! : Carte Blanche des Blogs (Gibus Calling) : C'était Chaud !

Un grand merci à Tania Léocadio pour ses photographies. Venez jeter un coup d’œil à son site.

Marie Conte.

Samedi 12 novembre. File 7.

Vim Cortez :

Vim Cortez - Medley

FLASH INFO : Le deuxième EP de Vim Cortez " The Doop " est disponible depuis samedi 12 également :

Marie Conte.

Mercredi 26 octobre. Les Cuizines de Chelles.

S.A.D (Seeds Of Another Dimension) :

Retrouvez S.A.D et Vim Cortez le samedi 12 novembre à File 7 lors de la Carte Blanche à Vim Cortez !

Marie Conte.

Vendredi soir la Maroquinerie était en feu. Une foule, comme jamais auparavant je n'en ai vu dans cette salle, est venue acclamer Misteur Valaire. Du début et ceux jusqu'à la fin de leur set, une pure et merveilleuse symbiose s'est produite entre les six musiciens et leur public. Pour ma part, si je devais simplement mettre des mots sur le concert de Misteur Valaire, je dirai ceci. Talentueux. Classe. Surprenant. Complicité. Partage. Présence.

Rick Griffin aurait pu écrire sur cette soirée.. Misteur Valaire hors de contrôle.. La rencontre de l'inattendu et de l'inconnu.. Ce concert fut un chef d'oeuvre !

Merci à Tania Léocadio pour ces très belles photographies et n'ayant pas filmé de vidéo ce soir là, voici une de leur réprésentation au Club Soda à Montreal pour vous donner une idée de l'univers Misteur Valaire.

Marie Conte.

Je vous rassure nous n'avons pas rencontré Nicolas Hulot et je ne vais pas vous parler d'un reportage d'arte. Derrière cet intitulé intriguant au slogan poignant tel un nouveau film de Yann Arthus Bertrand, se cache de la musique. Déjà présent sur Secousse Rythmique, ces cinq musiciens qui ne sont autres que les What About Penguins reviennent sur nos ondes avec un très beau projet. Les interprètes du fameux Raw State (enregistré en septembre 2009) font appel à vous. En effet pour que Clouds le nouvel EP des What About Penguins, naisse dans de bonnes conditions, il lui faut votre soutien. C'est pour celà qu'Alexandre, Hugo, Pauline, Lewis et Yves se sont associés à Kisskissbankbank, pour permettre à leurs fans de faire un acte on ne peut plus important : participer à la création de Clouds.

Marie Conte.

Jeudi 01 septembre. OPA. The Aerial.

Cette rentrée de concerts démarre en beauté avec une rencontre surprenante dans les locaux de l'OPA. Lumières tamisées, ambiance feutrée et silence religieux, sont le " combo " planant dans la salle lorsque The Aerial monte sur scène. Ces quatre musiciens qui ne sont autres qu'Antoine, Joe, Nicolas et Alexis se préparent à nous scotcher véritablement sur place avec un set accrocheur et un univers innovant. Le groupe enchaîne les titres avec une aisance et une facilité remarquables. Avec une telle musique, aussi structurée et un placement magique de chaque instrument, il est difficile de croire que The Aerial n'a qu'un an dans le milieu de la musique. Tous les membres sont en parfait accord, chaque note à une place propre, aucun faux pas n'est audible, il s'installe comme une atmosphère nouvelle. Entre la scène et la salle, le groupe balance. Quelques morceaux sont joués en plein milieu de l'OPA (novateur je vous dis) notamment l'incontournable Kick Up The Fire. En acoustique et sans micro ils tiennent une salle bouche bée. Joe interprêtra quelques titres seul dont une reprise d'un morceau de Hip Hop et Lucy In The Sky With Diamonds des Beatles, chapeau bas l'artiste. J'étais déjà conquise et étonnée par l'originalité et la maturité de leurs chansons à la première écoute il y a de cela plusieurs jours mais je peux vous assurer qu'en live je me suis prise une merveilleuse claque.

Le troisième concert sauvage de Nadéah avait lieu au Square Jean XXIII, le jeudi 25 août.

Grâce à cet évènement organisé par Cinq7 et aux trois blogs musicaux présents (Lablonde Musique, Le Cargo! et ZikNation) qui avaient carte blanche, j'ai pu découvrir ReDeYe, Kitsch Device, AVA et surtout Nadéah.

Malgré leur set on ne peut plus court, deux titres pour ReDeYe, deux titres pour Kitsch Device et trois titres pour AVA. J'ai beaucoup apprécié leurs différents univers.

ReDeYe :

Retrouvez et suivez les actualités de ReDeYe (folk/blues/indie) sur son myspace, son blog officiel mais aussi sa chaîne youtube. Le dernier EP Be The One sorti depuis le 14 février est toujours disponible en téléchargement. ReDeYe sera sur scène le 15 octobre Ciné/Concert Armor Paris 9ème, le 20 octobre au Comix à Brest et le 09 novembre aux Passagers du Zinc à Avignon.

Kitsch Device est un groupe de rock composé de Loïc (guitars/vocals), Yesenia (vocals/violin), Niko (bass) et Steff (drums). Je vous conseille fortement leur site officiel ou vous pouvez retracer leur parcours, vous procurer leur deuxième EP Better Off This Way : Sightings Of Mina, leur nouveau single The Girls Are Alright mais également leur premier album Woooooosh. Ils seront sur scène le 01 octobre à l'international.

AVA :

AVA est un groupe de pop/indie composé de Jérémy Barlozzo et Dimitri Leroy. AVA a déjà assuré la première partie de Babet à Paris et composé 5 titres pour Poupoupidou, le deuxième film de Gérald Hustache Mathieu avec Jean-Paul Rouve, sorti en salle en janvier dernier et à (re)découvrir en DVD fin mai. Retrouvez et suivez les actualités d'AVA sur leur myspace mais aussi sur leur page noomiz. Ils seront sur scène le 12 septembre à la loge (Paris), le 17 septembre à la fnac de Vélizy, le 23 septembre au Bus Palladium (Paris) et le 21 octobre au sentier des halles à Paris.

Nadéah. J'ai ENFIN pu découvrir cette surprenante chanteuse lors de son troisième concert sauvage. Artiste du Label Cinq7 nous avons pu découvrir cet été son tube Odile. Je n'ai jamais eu l'occasion de la voir sur une vrai scène mais je peux vous dire qu'en concert sauvage Nadéah est fabuleuse. Elle mène son public avec une aisance particulière. Accompagnée de ses musiciens, Nadéah maîtrise son art devant un public conquis. Parmi les quelques personnes la découvrant ce soir là (nous étions rares) il y avait ses fans, émerveillés pour la enième fois et reprenant en choeur ses paroles. Après plusieurs titres, quelques danses improvisées et une belle histoire racontée avec soin, c'est sous un coucher de soleil sur Notre Dame, que nous avons quitté Nadéah. Retrouvez son clip Odile en guise de mise en bouche avant son album VENUS GETS EVEN disponible le 19 septembre ! Elle sera sur scène le 04 octobre au Café de la Danse (Paris), le 08 octobre à l'EMB Sannois (95), le 22 octobre au Trois Baudets pour le MaMA Festival, le 29 octobre à Massy pour les Primeurs de Massy mais aussi à Grenoble, Amiens, Marseille, Strasbourg, Lyon, Belgique et plus encore.

Marie Conte.

Vim Cortez :



Le groupe enregistre actuellement la suite du premier EP SynthFunkatero (disponible sur Itunes, Amazon, Juno ainsi que sur Bandcamp). Ce deuxième EP intitulé The Doop sera disponible à partir du 15 octobre. Ils seront sur scène le 03 et 04 septembre à Aulnay sous Bois, le 21 septembre à la Scène Bastille, le 26 octobre aux Cuizines de Chelles et le 12 novembre à Magny le Hongre. Surveillez également les dates du Scopitone, plusieurs dates peuvent en cacher une autre.

SHUUNT :

SHUUNT a tourné cet été (10 juillet) son premier clip Hot Century. Ce dernier réalisé par Robin Plessy (Boyz Noyz, Fink, aMinus) avec Hanna Novak (She Wants - Metronomy) sortira fin septembre accompagné d'un petit EP de Remix. Leur deuxième EP prénommé normalement Say Something Nice to Me, sortira certainement à la fin de l'année. Vous pourrez les retrouver en DJ Set le 22 septembre au Cannibale Café et sur scène, le 23 septembre au Point du Jour dans le 16e et le 21 octobre à Nantes au Gala des Mines. Toutes leurs actualités sont disponibles sur leur site officiel y compris leur premier EP Valley Of The Icky, qui quant à lui, sera prochainement téléchargeable sur cette plateforme.

The Aerial :

Le groupe sort son premier EP le 10 Octobre. Vous pourrez les retrouver sur scène le 25 août à l'international pour le festival French Pop Mission, 31 août Le Pop In + Guests, le 09 septembre à l'OPA et surtout le 10 octobre à l'International ou aura lieu la Release Party du premier EP. Toutes leurs dates de tournée sont visibles sur leur site acoustic tour. Sur ce dernier vous pourrez même voir leur troisième session Scaphandre & Papillon. Quant aux deux premières sessions, elles sont disponibles sur l'article personal favourites de secousse rythmique.

Selim :

Le groupe sera sur scène le 15 septembre à l'international (21h). Toutes leurs actualités sont disponibles sur leur page facebook. En attendant vous pouvez voir et revoir en illimité les sessions acoustiques tournées le 27 Mars au Ciné Treize ainsi que ce live enregistré au Bus Palladium ou encore cette merveilleuse vidéo Avenir regroupant Selim, Nach et Chat.

Blackfeet Revolution :

Le groupe enregistre actuellement son tout premier album. Leur EP Feel It Burn cartonne sur Itunes. Ce premier disque est toujours disponible au téléchargement sur toutes les plateformes officielles, et sur leur site officiel. Le groupe dévoilera très prochainement sur le web, la vidéo qui constituait le bonus exclusif de leur EP : Feel It Burn, Live from the Basement : teaser ! Cette année, vous retrouverez Blackfeet sur scène aux cotés des Wampas, de Brigitte, de No One Is Innocent et bien d'autres... Rendez-vous le 28 octobre au Bus Palladium et le 16 décembre au Nouveau Casino pour deux soirées qui marqueront le départ de leur saison de concert.

Ornette :

Cette charmante chanteuse sortira son premier album Crazy le 26 septembre (YOUPI) ! Elle sera sur scène le 02 novembre au Café de La Danse à Paris, le 04 novembre à La Clef à Saint Germain en Laye et le 01 décembre au Pediluve à Châtenay Malabry. Toutes ses actualités sont disponibles sur son site officiel mais aussi sur son blog (et ouais) et plus encore sa page facebook !

ROVER :

Belle découverte de cette été. Son premier EP sort le 03 octobre. Vous pourrez le retrouver sur scène le 06 octobre au Café de la Danse à Paris mais aussi à Cluses, Marseille, Amiens ou encore Toulouse et Nantes.. Toutes les dates sur son myspace mais aussi ses actualités sur sa page facebook.

Marie Conte.

Voilà un titre qui t'interpelle peut-être. Bon, comme la plupart des jeunes, il a bien fallu que je trouve un job d'été.

Après un échec cuisant à mon entretien chez Lidl (le patron m'a chauffé les oreilles, j'ai pris la porte en me moquant de leurs steaks hachés qui tuent des gens // FAIL.), j'ai finalement décidé de travailler dans un foyer logement pour personnes âgées.

Alors, entre changement de couches et papotages sur le temps d’antan, voilà ce qui me fait rester JEUNE. 

BOTIBOL - WE WERE FOXES

Lors d'une après-midi d'août je suis tombée nez à nez avec un e-mail coup de coeur. En pièce jointe une vidéo Clarity. En écoutant cette dernière je me suis rappelée le plaisir que l'on éprouve à vous parler de groupes, de jeunes talents, encore et toujours. Comme on ne change pas une équipe qui gagne aujourd'hui je vous présente The Aerial.

The Aerial est composé de quatre garçons. Un anglais prénommé Joe et trois français Nicolas, Alexis et Antoine. C'est par une rencontre due au pur hasard digne d'un film à succès que ces musiciens se sont rencontrés. C'est à Liverpool, du côté des docks, que Joe grandit. Parallèlement, c'est à Nancy, qu'Antoine, Nicolas et Alexis abordent l'envie, l'idée, de créer The Aerial. Par la suite Joe décide de rejoindre Nancy. Il y donne des cours d'anglais et se retrouve être le professeur d'anglais d'Alexis. Après un échange de mail et plusieurs heures de calculs, The Aerial est né.

The Aerial allie plusieurs styles. Pop anglaise (The Beatles, Gerry and The Pacemakers, Herman's Hermits...) mais aussi certaines influences de la fin des années 80, du son New-Wave (New Order, The Cure, Depeche Mode, The Smiths…) avec une touche de dancefloor actuel (Phoenix, Twoo Door Cinema Club, Friendly Fires…) Pour ma part Kick Up The Fire à quelque chose de Lexicon et Scaphandre & Papillon de Vampire Weekend. Une chose est sûr, The Aerial possède plusieurs facettes qu'ils savent parfaitement mettre en place pour un résultat surprenant.

Sachez que depuis la création du groupe, il y a un an. The Aerial a été finaliste de l'antenne régionale du Printemps de Bourges, finaliste sur la sélection Lorraine des Eurockénnes, finaliste nationale de M6 Music Live, sélectionné pour les Inrocks Lab du mois de juin 2011 (anciennement CQFD). Le groupe est aussi programmé sur les principaux festivals de l'Est de la France (Le Jardin de Michel, le NJP, le Zikametz, Musiques et Terrasses) et a ou va partager la scène avec The Amplifetes, Metronomy, Keren Ann, Lilly Wood & The Prick, Lexicon, Beat Torrent, Balthazar ou encore Birdpen.

Vous pouvez et je vous le conseille fortement, retrouver The Aerial en concert à Paris, le 25.08.11 lors du Festival Internationl French Pop Mission mais aussi le 31.08.11 Le Pop In + Guests, 01.09.11 à l'OPA et surtout le 10.10.11 à l'International pour la Release Party du premier EP !

Marie Conte.

Samedi 11 Juin. OPA. Bouge Ton Blog #2.

Trois mois tout juste après la première édition de Bouge Ton Blog ou nous avions découvert sur scène My Friend Is, Studio Paradise et Blackfeet Revolution, nous voici à nouveau à l'OPA Bastille où joue ce soir trois nouveaux talents : Astrazz, Vim Cortez et SHUUNT.

Secousse Rythmique revient en photos sur cette très belle soirée et sur sa première en tant que blog programmateur.

Astrazz :

Vim Cortez :

SHUUNT :

Surprise ! Voici deux photos de SHUUNT pendant leur balance.

Merci à Bouge Ton Blog soit Estelle Ngantchou et Mégane Helders de nous avoir choisi et fait confiance pour cette deuxième édition. Merci à Rémy Solomon pour ces quelques photos sur Vim Cortez. Merci à toutes les personnes présentes lors de ce samedi ainsi qu'à toutes les personnes qui nous suivent mais qui n'ont pas pu être avec nous. Merci à Tania Léocadio pour sa présence en tant que photographe, vous pouvez d'ailleurs retrouver toutes ses photographies sur son compte flickr ! Et surtout un immense remerciement à Astrazz, Vim Cortez, SHUUNT mais aussi à Claire Preus pour avoir rythmé l'OPA !

Ps : Photos de Mégane Helders.

Marie Conte.