vizitkártya View RSS

Bartók Tavasz, minden határon túl... 31 Mar 11:35 AM (last month)

 Idén újra jelentkezik a kortárs összművészeti fesztivál, mely a világhírű magyar zeneszerző, Bartók Béla születésének 140. évfordulóján, 2021 tavaszán indult és amely április elejétől egészen május közepéig világsztárokkal, magával ragadó produkciókkal és varázslatos  együttműködésekkel várja a kultúra szerelmeseit 2025-ben is. Jó hír, hogy ismét országossá vált az esemény, így Győrben, Pécsett és Miskolcon is kivételes programokat szerveznek a Bartók Tavasz keretein belül.

Április 4-én ötödik alkalommal, a Münchner Philharmoniker első budapesti koncertjével nyitja meg kapuit a Bartók Tavasz Nemzetközi Művészeti Hetek. A müncheni szimfonikus zenekar szólistája Kelemen Barnabás lesz. A komolyzene rajongóinak még számtalan kiemelkedő pillanatban lesz részük tavasszal: közös dalesttel készül Diana Damrau és Jonas Kaufmann, a Zeneakadémia Nagyteremében Bach nagyívű oratóriumát, a Máté-passiót adja elő az Orchestra of the Age of Enlightenment (A Felvilágosodás Korának Zenekara), illetve érkezik a Kammerorchester Basel is, akikkel napjaink egyik legtehetségesebb magyar hegedűművésze, Pusker Júlia varázslatos játékát hallhatjuk.

A jazz, illetve a világ- és a könnyűzene kedvelői sem maradnak élmény nélkül. Rúzsa Magdi és Balázs János fellépése két különböző zenei stílus egyesülését ígéri. Míg a Magyar Zene Háza az alternatív jazz különösen figyelemreméltó előadója, a Grammy-díjas Arooj Aftab egzotikus zenei világától lesz hangos, addig a Wynton Marsalis vezette Jazz at Lincoln Center Orchestra koncertjén napjaink legnagyszerűbb szólistáit és zenekari muzsikusait hallhatjuk a Müpában, ahol a jazzformációhoz Szalóky Balázs trombitaművész is csatlakozik. Jan Garbarek, Európa egyik legmeghatározóbb jazzszaxofonosa Trilok Gurtu indiai ütőhangszeres művésszel érkezik a Bartók Tavaszra, ahol utánozhatatlan színpadi jelenlétükkel kápráztatják el a közönséget.

A Budapest Ritmo tizedik alkalommal várja koncertekkel és kollaborációkkal, szakmai konferenciával az ősi hagyományokat és a modern zenét vegyítő előadók rajongóit, sőt, április 4-én és 5-én először különálló programként jelentkezik a Budapest Ritmo Filmnapok is. Április 4. és 10. között az Akvárium Tavasz Teraszán nemzetközi és hazai könnyűzenei előadók mutatják be a singer-songwriter műfaj meghitt világát.

Összművészeti és táncprodukciókból sincs hiány a fesztivál kínálatában. A María Pagés Compañia: De Scheherezade című grandiózus táncelőadásának tizenkét jelenetében egy-egy női sorsot ismerhetnek meg a nézők, a világhírű sevillai rendező-táncosnő és művészei a tradicionális flamenco és a marokkói zene izgalmas keverékével garantálnak igazán egyedülálló élményt. Bartók Mikrokozmoszának megannyi tétele a Mezőség tájain, a Corvinus Közgáz Néptáncegyüttes táncosainak, a Forte Társulat színészeinek és a Színház- és Filmművészeti Egyetem hallgatóinak közös előadásában kel életre. A Magyar Állami Népi Együttes és a Győri Balett harmadik éve kutatja Bartók távoli népek kultúrájára gyakorolt hatását. A Tiszta forrás összművészeti víziója ezúttal a népi tánckultúra és a 17–18. századi komponált zene lebilincselő és összetett viszonyait, valamint a 20. századi modernizmus népzeneélményét tárja fel Bach zenéjén és Bartók gyűjtésein keresztül. Jeszenszky Endre emléke előtt tiszteleg az Hommage à Jeszenszky című összművészeti színházi gála, ahol a táncművészt személyes visszaemlékezéseken, az irodalom, a zene- és cirkuszművészet, valamint a klasszikus és a modern tánc találkozásain keresztül idézik meg.

A programból nem hiányozhat a képzőművészet és az irodalom sem. A Magyar Nemzeti Galéria Az élet művészete című kiállításán a plakátműfaj fejlődését mutatja be többek között Gustav Klimt és Henri de Toulouse-Lautrec alkotásain keresztül, de több mint 200 műtárgy segítségével megismerhetjük a szecessziós tárgykultúrát is. A tavaszi Margó Irodalmi Fesztivál ismét a hazai irodalmi élet legismertebb neveivel várja a könyvek szerelmeseit, többek mellett Áfra János, Nádasdy Ádám és Selyem Zsuzsa is itt mutatja be legújabb kötetét.

Április 24. és május 18. között Győr, Pécs és Miskolc is különleges koncertekkel és előadásokkal, rendhagyó köztéri eseményekkel csatlakozik a Bartók Tavasz programsorozatához. A világhírű BANDALOOP művészei Budapest után most Miskolc és Pécs ikonikus épületeit hódítják meg egyedi perspektívájukkal és koreográfiáikkal, amelyekkel új értelmet adnak a táncnak és nyilvános tereinknek. Sokan tették már „hangossá” A generális című korszakalkotó némafilmet, amely most Szűts Apor zenéjével, Farkas Róbert vezényletével, a Győri Filharmonikus Zenekar, a Pannon Filharmonikusok, valamint a Miskolci Szimfonikus Zenekar előadásában elevenedik meg. A Ritmo PIKNIK mindhárom városban kreatív gyermek- és családi programokkal, illetve világ- és népzenei pop-up koncertekkel várja a látogatókat.

Olivier Grossetête hatalmas kartonépületei bárhol is jártak a világban, mindig elkápráztatták az embereket. A közterületi és közösségi művészet egyik legismertebb egyénisége idén tavasszal Budapesten kívül Győrbe is ellátogat, ahol az 1895-ben lebontott Tűztornyot építi meg. A Miskolci Nemzeti Színházban Bizet operája, a 150 éve bemutatott Carmen előtt tiszteleg Carmen.maquia című előadásával a Ballet Hispánico. Gustavo Ramírez Sansano koreográfiája kivételes intenzitással meséli újra a tragikus szerelmi történetet, míg a Győri Balett a pécsi Kodály Központban a Giselle című 19. századi balettremekművet öltözteti új köntösbe, és meséli el GisL misztikus történetét Lajkó Félix sajátos zenéjével megfűszerezve.

További részletek és információk a Bartók Tavasz programjáról a www.bartoktavasz.hu weboldalon találhatók.

Kultúrák találkozása a kurátori hétvégén - tavasznyitó a Magyar Zene Házába 26 Feb 5:28 AM (2 months ago)

Az improvizatív jazz találkozik a balkáni és kelet-európai népzenével, a tunéziai és egyiptomi tradicionális zene keveredik az elektronikával, sőt a filmművészet is képviselteti magát a Zene Háza legújabb kurátori projektjében. Az idei telet lezáró, február 28-i hétvégén tehetséges zenészek egyesítik alkotó energiáikat, hogy megteremtsék a műfajokon átívelő impressziót, ami akár egy új fúziós műfaj premierje is lehet. Ízelítő Zahár Fanni fuvolista- Dj- zenei producer személyes zenei palettájából, amibe izgalmas betekintést kap az újdonságra nyitott közönség.

A Magyar Zene Háza rendszeresen megosztja a zenei válogatás feladatait egy-egy kortárs művésszel, így az aktuális kurátori hétvége házigazdája Zahár Fanni lesz. A sokoldalú fuvolista, szaxofonos, producer és Dj. számtalan formáció tagjaként a zenei műfajok széles skáláján mozog otthonosan, a hazai és külföldi színpadokon egyaránt. Kurátori hétvégéjének két napján egy dupla-fellépős estet és egy sokszereplős koncertet rakott össze inspiráló zenésztársak vendégszereplésével és közreműködésével. Lássuk a két este menűjét, fogásonként:

1. nap, február 28.:

18:00 - 19:15h között egy ingyenes filmvetítés veszi kezdetét az előadóteremben, mely témájában kapcsolódik a hétvége zenei felhozatalához, pontosabban az észak-afrikai régió kulturájához. A Hind Meddeb által rendezett 2013-as zenei dokumentumfilm Kairo külvárosának underground zenei színterét mutatja be, az aktuálisan divatos helyi zenét, az electro chaabit. Az utcai bulikon és esküvőkön játszott nyers, piszkos zenét a punk szellemisége ihlette, de társadalmi-szociális háttere jóval túlmutat a ritmusokon.

19:30 - 21:30h koncertterem: két nemzetközileg is elismert tunéziai előadó hozza el a Maghreb Régió elektronikus zenéjét, fellépésük egyben hazai premier és kivételes alkalom a műfaj bemutatkozására. Közülük Azu Tiwaline inkább ritmusközpontú, hipnotikus, misztikus zenét készít, amelynek egyik kulcseleme a kapcsolódásoké: tradíció és klub-kultúra, múlt és jelen, kelet és nyugat. Míg a tradicionálisabb zenei közegből érkező AMMAR 808 az egyiptomi gyökerű chaabi vagy shaabi zenét képviseli, ennek a hiphoppal felütött, piszkos elektronikával megtámogatott modern arab zenének a tunéziai válfaját, a mahraganatot játszva. Zahár Fanni mindkét formáció munkásságát régóta követve az újszerű hangzásvilágukat a keleti tradíciók és a nyugati klub-kultúra izgalmas találkozásának tartja. 

Jegyvásárlás az első napra: https://ligetplusz.hu/jegyek/tiwaline-mzh-2025-0228 

 

2.nap, március 1.:

19:30 - 21:00h koncertterem: Bognár Szabi billentyűs jegyezte Àbáse produkció egészül ki hazai tradicionális zenészekkel, mint a hosszú évek után itt visszatérő Miczura Mónikával. De Kacsó Hanga erdélyi énekes és a Szigonyt vezető Kerényi Róbert, valamint Lisztes Jenő cimbalmos is színpadra lép ezen a nagyon különleges estén, mely során a budapesti jazz- és népzenei-szcéna ikonjai egyesítik erőiket és hoznak létre egy egyszeri és megismételhetetlen fúziót a fent említett műfajok határait feszegetve. Zahár Fanni és Bognár Szabolcs - akit amúgy a SoulClap Budapest vagy a The Mabon Dawud Republic alapítójaként ismerhetünk -  közösen találták ki az este tematikáját, hisz régóta izgatja őket a magyar népzene és a jazz, valamint az elektronika fúziója. Így a lineup is a kedvenc nép- és jazz-zenészeik közreműködésével lesz teljes. 

Jegyvásárlás a második napra: https://ligetplusz.hu/jegyek/abese-mzh-2025-0301

 

Noir Voyage: Black Ship Sessions – formabontó minifeszt az A38 hajón 20 Feb 3:22 AM (2 months ago)

2025 február 21-22-23-án ütős zenei utazásra indul, aki felszáll az A38 Hajó fedélzetére! , ahol a zenei műfajok határai elmosódnak, a színtiszta energia és a zenei lázadók veszik át az irányítást, vagyis csak az marad, ami igazán nyers, merész és eredeti! A fellépők nem csak zenélnek, hanem egyenesen más dimenzióba rántanak, ahol nem kérsz magyarázatot, csak elmerülsz. Ez a két nap több, mint egy fesztivál. Ez a megalkuvást nem tűrő kreativitás és formabontó zenék ünnepe, ahol a fellépők nem félnek megmutatni, hogy az igazi művészet a normák feszegetéséről szól. Készülj, mert itt nem csak a zene, hanem a hangulat is olyan mélyre visz, ahol a hétköznapi zajok már nem érnek utol. A fesztiválra egy-egy alkalmas, de három napos bérlet is váltható! Lássuk az első nap fellépőit, majd az egész fesztivál line-upját:

1. NAP

Koncertterem:
• Woomb: Kevesebb mint két évvel a színre lépésük után a bolgár Woomb duó bebizonyította, hogy nem csupán egy helyi jelenség, amely rajongók közösségét vonzza műfajokat átlépő hangzásával, hanem egy kreatív erő is, amely megállíthatatlan utat jár be. Már a To Never Fear the Sun EP megjelenése előtt is egyértelművé vált, hogy a Woomb képes feszegetni a határokat, és hangzásuk a zenei és filmes hatások széles spektrumán mozog. 

• Fran Palermo: a zenekar stílusa sok különféle műfajt érint az indie-től a rock and rollon át az afropopig, mindez az ütősökkel, fúvósokkal és billentyűssel megdobott mediterrán hangulattal fűszerezve. Egyedi, összetett hangzásviláguk talán annak is köszönhető, hogy négy nemzet – magyar, spanyol, kubai, görög – gyermekei hozták magukkal és gyúrták egybe zenei kultúrájukat. 

Orr stúdió:
• AF90: Andreas Födinger, azaz AF90, már régóta nem ismeretlen az osztrák popzenei színtéren. A „Bilderbuch” alapító tagjaként, az elmúlt évek egyik legfontosabb hazai dalának („Maschin”) társszerzőjeként, valamint a 2018-ban FM4 Amadeus-díjjal kitüntetett „Farewell Dear Ghost” zenekar tagjaként Födinger 2022-ben úgy döntött, hogy teljes kontrollt vállal zenei víziója felett, és számos műfaji határt ledönt. 

• Amber Smith: Az amber smith zenekar 2000 óta létezik. Eddig 9 nagylemezt és számtalan EP-t, kislemezt jelentettek meg részben külföldi kiadóknál. A magyar klubokon és fesztiválokon kívül többször turnéztak Európában, meghívást kaptak 2007 -ben a svéd etaltic Song Contest-re, 2009-ben az USA-ban is koncerteztek. Legújabb lemezük április 26-án jelent meg “Once Upon A Time” címmel.

2. NAP
Koncertterem: 

• Kavasutra: Az új, második albummal új inspirációk is születtek, amelyek mélyen gyökereznek a progresszív rock, a jazz, a grunge és az 1970-es évek rockzenéjében. Érezhető a zenekar szeretete Frank Zappa és Marko Brecelj iránt.

•HENGE: Zenéjük nehezen behatárolható, valahol a rave és a prog rock határán mozog – energikus, szubverzív és játékosan újszerű. Ezek a kalandos földönkívüliek a remény üzenetét hozzák,

Orr stúdió: • Siketfajd • Vagina Corporation

jegyek, részletek: https://www.a38.hu/hu/program/henge-uk-28293 

 3.NAP

Heavy Lungs (UK), Dope Calypso, Tender Youth (DK) 

Az esemény a Liveurope, a Nemzeti Kulturális Támogatáskezelő és a Kulturális és Innovációs Minisztérium támogatásával valósul meg. Az eseményt a Felhangolva! sorozat részeként a MOL-Új Európa Alapítvány támogatja.

Pillantás a divatvilág kulisszatitkaiba - ingyenes programok a BCEFW Fashion Hub két napján 10 Feb 12:51 PM (3 months ago)

A Budapest Central European Fashion Week (BCEFW) immár 15. alkalommal nyitja meg kapuit, a február 10–16. között zajló rendezvény pedig méltóképpen ünnepli a jubileumi alkalmat. A divathét egyik kiemelt programja, a Nemzeti Táncszínházban megvalósuló Fashion Hub ezúttal is átfogó szakmai programkínálattal, interaktív workshopokkal, divatprezentációkkal és kiállítókkal várja a divat- és kreatívipar iránt érdeklődőket. A divatshowkhoz közeli helyszínen ezentúl a jubileumi szezon alkalmából új életútinterjú-sorozat indul és minden regisztrált BCEFW ajándékot kap.

A Fashion HUB népszerű, széles divatipari spektrumot átölelő programjaival a BCEFW egyik zászlóshajó rendezvényévé vált az elmúlt három szezonban. Miközben a Millenárison a legújabb őszi-téli kollekciókat ismerheti meg a közönség, addig a Fashion Hub-ban a divat többről szól, mint a ruhákról: a programsorozat célja, hogy a divatipart több dimenzióban is megismerhetővé tegye. A fenntarthatóságtól kezdve, a streetwear trendeken át, egészen a divat- és szépségipar legfrissebb technológiai és design-innovációig várja előadásokkal, és kerekasztal-beszélgetésekkel az érdeklődőket a Hub. Így a szakmai programok a divat- és kreatívipar mélyebb megértését segítik, a kreatív workshopok pedig közösségi élményt és az alkotás örömét nyújtják a látogatóknak. Mindemellett a helyszínen 8 magyar és 2 nemzetközi tervező divatprezentációi lesznek láthatóak, melyek a tervezőkkel való személyes találkozókra is lehetőséget adnak. A szombaton és vasárnap ingyenesen látogatható élménytérben ezentúl 6 izgalmas kiegészítőket gyártó divatmárka alkotásaiból, a Beauty Cornerben pedig 3 magyar szépségipari márka termékeiből lehet majd válogatni.

A jubileumi szezon vadonatúj elemekkel gazdagítja a Fashion Hub programkínálatát: idén hagyományteremtő jelleggel új életútinterjú-sorozat indul, amely a divat- és szépségipar ikonikus alakjait, elsőként Pataki Ágit helyezi reflektorfénybe. Továbbá exkluzív interjút ad Massimo Morello, a nemzetközi divatvilág ikonikus fodrásza, aki három generációs örökségét ötvözve formálja a szépségipar trendjeit a világ legnevesebb kifutóin. A 15. szezon ünnepi különlegességeként minden Fashion Hub programra regisztrált egy egyedi BCEFW-s emléktárgyat kap, amely a rendezvény történetének emlékezetes szezonjait idézi meg.

Pillantsunk bele a hétvége részletes programjába:

Az első hétvégi nap a SKINAHOLIC ajakápoló készítő workshopjával veszi kezdetét, ahol a résztvevők természetes alapanyagok felhasználásával, személyre szabott tápláló ajakápolókat, szájfényt és éjszakai szájmaszkot készíthetnek, Ezután Bálint Sára stylist előadása a stílus, mint tudatos önkifejezés témáját járja körül, kiemelve a kapszulagardrób előnyeit, és gyakorlati tippeket nyújtva a letisztult, személyre szabott öltözködéshez. A szombati nap következő programpontja, a "Szerephez öltözve – a színpadi kosztümök varázsereje" című beszélgetés a fellépőruhák művészi önkifejezésben és társadalmi diskurzusokban betöltött szerepét vizsgálja, OHNODY, Marge és Babé Sila személyes tapasztalatain keresztül. Az eszemcserével párhuzamosan kezdetét veszi a KREATOUR japán sashiko varró workshop Földi Andrea vezetésével, ahol a résztvevők megismerkedhetnek a textíliák javításának és megerősítésének évszázados japán tradíciójával. A nap zárásaként a „Trendek, Innováció és Fenntarthatóság a Szépségápolásban” című kerekasztal-beszélgetés a szépségipar fenntarthatósági és innovációs kérdéseivel foglalkozik, Marencsák Zsófia moderálásával és elismert szakemberek, köztük Páll Adrienn, Tomán Szabina és Harangvölgyi Anna részvételével. Az est hangulatát a nemzetközi színtéren is ismert Babé Sila DJ szettje koronázza meg.

A vasárnapi program a HEMPY People workshopjával indul, amely az ipari kender fenntartható textilipari, építőipari és papírgyártási felhasználási lehetőségeit mutatja be gyakorlati példákon keresztül, hangsúlyozva a fenntarthatóság és a közösségépítés fontosságát. A délután a „Re-HUB – Újrahasznosítás, mint a divat jövője” című kerekasztal-beszélgetéssel folytatódik, amelyen Zámbó Gergely, Madarász Julie és Lang Szonja osztják meg tapasztalataikat a fenntarthatóság és a tudatos tervezés jövőjéről. Ezt követően a ZEMSE alumínium ékszer-készítő workshopján Zentai Emese egyszerű kézműves technikák alkalmazásával saját tervezésű alumínium ékszerek alkotására invitálja az érdeklődőket. A késő délutáni szekcióban Massimo Morello, a KEVIN.MURPHY SESSION.MASTERE, angol nyelvű interjúban mesél pályafutásának legfontosabb kihívásairól, innovatív vízióiról és fenntarthatósági törekvéseiről. A 15. BCEFW záróakkordjaként pedig Pataki Ági, modell, divatikon, a Helia-D ikonikus arca enged betekintést karrierjének meghatározó mérföldköveibe a „Stílusikonok, Történetek, Inspirációk” című beszélgetésben, Csalár Bence divatújságíró moderálásával.

  A Fashion HUB programjai ingyenesek, azonban a férőhelyek száma korlátozott, ezért egyes programokon a részvétel előzetes regisztrációhoz kötött. Regisztrálni és a programokról tájékozódni a következő oldalon lehet: https://bcefw.com/fashion-hub

"Minél idősebb vagyok, annál inkább cserélem sportcipőre a tűsarkút"- Pataki Ági stílusikonnal indul a BCEFW Fashion HUB 10 Feb 7:58 AM (3 months ago)

A Budapest Central European Fashion Week (BCEFW) 15. jubileumi alkalmából új kezdeményezés indul a Fashion HUB-ban: egy életműsorozat, amely olyan magyar divatikonokat állít reflektorfénybe, akik kiemelkedő szakmai pályát futottak be. Az első beszélgetés vendége Pataki Ági lesz, aki modellként, filmproducerként és a szépségiparban is maradandót alkotott. Ikonikus Fabulon-lányként kezdte karrierjét, majd a magyar divat és film meghatározó alakjává vált. A Fashion HUB életútinterjút megelőzően pályafutása fordulópontjairól, személyes stílusáról és a külső-belső szépségről mesél nekünk röviden.

Modellkarrier, filmproduceri munka és szépségipari tevékenység. Melyik terület hozta el leginkább a (kreatív) kiteljesedést?

P.Á.: Modellként nem szükséges kreatívnak lenni, mert azok, akikkel együtt dolgozik és akikre rábízza magát - akár fotós, akár reklámfilmes, akár divattervező - ezt az oldalt biztosítják. Egy modell sokkal inkább eszköz a kreatív emberek kezében. Ha a három tevékenység közül kell választanom, akkor természetesen a filmezés a legkreatívabb része a karrieremnek. Mert bár én nem alkotóként, hanem producerként veszek részt a projektekben, de a filmezés annyi váratlan helyzetből áll, annyira kiszámíthatatlan, hogy még egy producernek is szüksége van némi kreativitására. De persze a szépségipar (amibe két évvel ezelőtt csaptam bele) is megköveteli az absztrakt gondolkodást. 

 Ha visszatekintesz a pályád kezdetére, van-e olyan emlékezetes fotózás vagy divatprojekt, ami különösen meghatározó volt, és miért éppen az?

P.Á.: Számomra a kezdet volt igazán meghatározó és érdekes időszak, mert három párhuzamos szálon indultam el a szakmában. Az első, amikor spanyol tolmácsként a Rothschild szalonba vittem egy magas rangú dél-amerikai delegáció hölgytagjait. Ugyan ott én voltam a megrendelő, én rendeltem meg a bemutatót a vendégeknek, de Rotschild Klári néni (aki abban az időszakban a divat nagyasszonya volt) megkért, hogy legyek a modellje. A következő nagy bemutatóján már menyasszonyként szerepeltem a színpadon. Mindeközben Sándor Pál Budapest összes gimnáziumát végigjárva beválogatott készülő filmjének, a Szeressétek Ódor Emíliát c. produkciójának szereplői közé. A harmadik párhuzamos szál pedig maga a Fabulon plakát volt. Németh Andrea portrésorozatot készített rólam a vizsgakiállítására, a Képzőművészeti Főiskolán. A Kőbányai Gyógyszergyár (ma Richter Gedeon), az újonnan piacra dobott kozmetikai termékcsalád kampányához vásárolta meg ezt a fotót. A film, fotó és divatbemutató körülbelül egyszerre, egy éven belül indult el az életemben - egymástól függetlenül, párhuzamosan és egy kicsit véletlenszerűen.

Aktuálisan milyen szerepet játszik az életedben a divat?

P.Á.: Az igazság az, hogy hivatalosan nincs közöm a divatszakmához, ugyanakkor nagyon is részt veszek benne, mert érdekel. Érdekel az, hogy hol tart a divat vagy egy-egy tervező, érdekelnek az aktuális tendenciák, foglalkoztat, hogy ki meddig tud eljutni. Szeretek divatbemutatókra járni, abszolút követem a magyar divatot, és nagyon drukkolok azoknak a tervezőknek, akik arra érdemesek, hogy a külföldi pályát is képesek legyenek megtapasztalni. Annyira apró piac vagyunk, elképesztően nehéz egy jó designernek kizárólag a hazai keretek között sikeresnek lennie. Szerencsére a nemzetközi elismerésre is látunk példát, akár, ha a Nanushka-t, vagy éppen az Aaron-t említjük. 

Mit tanácsolnál azoknak a fiataloknak, akik a divat, design vagy a szépségipar területén szeretnének elhelyezkedni, és mik azok az értékek vagy készségek, amik elengedhetetlenek egy sikeres karrierhez?

P.Á.: Vannak alapkérdések, amiket teljesíteni kell ahhoz, hogy valaki sikeres legyen - függetlenül attól, hogy milyen pályát választ. Megbízhatónak, dolgosnak, pontosnak, józannak, rugalmasnak kell lenni: ezek mind olyan tulajdonságok, amelyekkel (bármilyen területen mozog) rendelkeznie kell. Az olyan fokozottan bizonytalan és piacnak kiszolgáltatott iparágakra, mint a divatszakma vagy akár a filmszakma, ez még fokozottan érvényes.

Hogyan alakult ki a személyes stílusod? Van valami, amit mindig szem előtt tartasz az öltözködésnél?

P.Á.: Elsődleges szempont, hogy jól érezzem magam abban, amiben éppen vagyok. Azt mondanám, egy kicsit divatfüggetlen az öltözködésem - elvégre azért nem dobok el egy darabot, mert tavalyi, de még azért sem, mert tíz évvel ezelőtt vásároltam. Ha valóban jól érzem magam az adott ruhában, vagy úgy látom, hogy a mai napig megállja a helyét, akkor viselem, ennyire egyszerű. Persze, minden szezonban beszerzek egy-két új darabot, de a ruhatáramat az állandóság jellemzi: ha valaki belenéz a szekrényembe, akkor egy elég homogén kép tárul elé. A divat folyamatosan változik, sőt, szerintem kicsit túl gyorsan is, de változik, míg az én hozzáállásom állandó marad. 

A fehér ing visszatérő eleme a stílusodnak – többször említetted, hogy mennyire szereted viselni. Miért tartod ezt a ruhadarabot ennyire fontosnak?

P.Á.: A fehér ing azért is egy alapkérdés nálam, mert bárhova, bármikor, bárkin jól mutat. Nem tudok olyan életkort, eseményt, évszakot, napszakot mondani, amikor egy fehér ing nem állja meg a helyét. Ha az ember jól akar kinézni, nem kell sokat gondolkodni, ha van néhány szép fehér inge. A ruhatáram egy része fehér ingekből áll - egyiktől sem válok meg, és ha valamire rá is untam, néhány év múlva ismét előveszem, amikor már megfeledkeztem arról, hogy mennyit hordtam. Van is egy Fabulon fotóm a '70-es évek végéről, amin egy gyönyörű, bő szabású fehér inget viselek. A kolléganőmtől kaptam kölcsön, és valahogy azóta is ez működik nálam.

Mit gondolsz, milyen irányba tart a szépség fogalmának társadalmi és iparági újraértelmezése? 

P.Á.: A 21. században rengeteg lehetőség van arra, hogy az ember megváltoztassa a külsejét, így nagyon óvatosan kell bánnunk ezzel. Nem vagyok plasztikai beavatkozás-ellenes, ugyanakkor nagyon fontosnak tartom felhívni a figyelmet arra, hogy lehet egyszerre fókuszálni az egészségre és a szépségre. Ma már tudjuk, elengedhetetlen, hogy kívülről-belülről ápoljuk magunkat. Ennek tudatában hoztam létre saját brandemet a Pataki Ági TITOK Multivitamin és Halkollagén Peptidek termékcsaládot és dolgozom jelenleg egy kozmetikai termékcsalád fejlesztésén is. A fizikai aktivitás pedig elengedhetetlen mind az egészségünk, mind a szépség megőrzésének kérdésében. Nincsenek csodák, de a tudatos életmóddal, törődéssel hosszú távon biztosítható az egészséges, kellemes megjelenés.

A Budapest Central European Fashion Week (BCEFW) HUB programját itt találjátok.  

 

Selyemszál és ginkgo levél 10 Jan 2:13 AM (4 months ago)

Év végére hangolódó vizit a budai műteremlakásban, ahol cseperedő facsemeték, szunyókáló selyemgubók és festésre várakozó vén deszkák között lágy esésű, finom selyemkendők sorakoznak díszdobozaikban. Hogy MüllerRita textilművész otthonából az adventi  designvásárokon keresztül a mi ünnepi alkalmainkat színesítsék.

Születésemtől fogva ideköltözésemig a Kis-Svábhegyhez közel éltem és a mai napig ehhez a vidékhez az otthonosság érzésével kapcsolódom. Innen 2000-ben költöztem Óbudára, az Ürömi utcába. A ház, ahol azóta is lakom, 1903-ban az akkori óbudai téglagyár dolgozóinak épült. Hangulatos épület, nagy kerttel, vastag falakkal, mészkő lépcsőkkel és téglaboltozatos függőfolyosókkal, amit növények borítanak, köztük jó néhány kis ginkgo biloba csemete, melyeket magról ültetve nevelek. Otthonom két kisebb lakás összenyitásával kapta mostani formáját, a terek kialakításában csak a tartófalak helye szabott határt, így sikerült egy lakájos és egyben praktikus miliőt létrehozni.

Az adottságokból kifolyóan a nappali részeként tudtam kialakítani a műhelysarkomat, a falakon festményekkel, az utazóládában festékekkel, az ablak előtt festőállvánnyal, az ablakpárkányon ecsetekkel. Textiltervezőként sem tudok kibújni a bőrömből, ez az otthonom tereiben is tükröződik. Emellett a legkülönbözőbb kultúrák míves, kézzel készített tárgyai díszként és használati tárgyként is melegséget hoznak, sokszínűségükben is egységes egészet alkotva. Megfér itt kilim szőnyeg dél-afrikai szőttessel, tevenyereg ülőalkalmatosságként a szecesszió korabeli karosszékkel, berber faragás indiai hímzéssel, sámándob a tibeti hangtállal. Festőként nem csak selyemre és vászonra dolgozom, a szobák egy-egy falát is kezelésbe vettem és több ajtó, bútor is kísérletező énemnek esett áldozatul. Például az étkezőben az egyik falszakaszt táblafestékkel feketére festettem át. Amellett, hogy egy kis fekete kontrasztot hoz a törtfehér falfelületek közé, a krétával írt üzenetek mellett a régi kuglóf forma és a hímzett textil is ragyogóan érvényesülnek itt. A nappali és a háló észak-keleti fekvésű, így direktben kevés napfény éri őket. Ahhoz, hogy világos és egyben melegebb hangulatú terek lehessenek, a hófehér nappali egyik fala narancssárga lett, a hálóé terrakotta. A nappaliban az egyik kedvenc bútordarabom a fenyőfából, kézzel készített tizenhatfiókos komód. Fiókjait magam festettem fehérre.

Gyerekkoromban a legkülönbözőbb művészeti ágak jelenléte és szeretete vett körül. Felmenőim között több építész is van, a zene, irodalom, színház, tárgykultúra, kézművesség tisztelete és értékességének evidenciája is alapokat adhattak hivatásom megtalálásához. A legfőbb inspirációt máig a természetből, azon belül a növényi világ formáiból, árnyalataiból, elevenségéből merítem. Idővel a selyemkendők, enteriőr és tértextilek mellett olajképek is születtek, egyfajta egyensúlyt hozva alkotói folyamataimba. A hernyóselyem a létező egyik leglégiesebb anyag, amivel művész foglalkozhat. Szükségem és igényem lett arra, hogy emellett ez éteri minőség mellett egy „nehezebb”, földibb terepen is alkothassak Esztétikus használati tárgyak megalkotása mellett anyaghasználat és témák tekintetétben is ki kellett mozduljak a megszokott és jól ismert eszközeim kereteiből. Számomra ezt a változást hozta és érleli azóta is az alkotás terén az olajfestészet.

Sokan keresnek meg azzal, hogy egyedi darabot szeretnének maguknak vagy ajándékba valakinek. Ilyenkor a megrendelő elképzelése, ötlete és az én intuícióim mentén elindul egy együtt gondolkodás és olyan is gyakran előfordul, hogy teljesen szabad kezet kapok, de a végeredmény mindenképp egy olyan selyem lesz, amilyen korábban nem volt. Emellett van egy oldalam, ahol megtalálhatóak az aktuálisan kész selymeim, innen online azonnal lehet választani. Amit viszont semmi sem tud pótolni, az a személyes találkozás, így rendszeresen veszek részt iparművészeti vásárokon. Legközelebb a selyemkendőkkel az adventi FIKSZ - kortárs iparművészeti vásárban veszek majd részt a Petőfi Irodalmi Múzeumban december 7-8. és 14-15. között. 2015 február 7-én pedig két ötvös iparművésszel nyílik kiállításunk a Virág Benedek Házban, ahol a selyem és az olajfestett táblaképek is velem lesznek.

 

  

Björt története a mi belső utazásunk 12 Dec 2024 12:57 PM (5 months ago)

 Andor Sanderson - azaz Wave of Sound - a mai napon jelentette meg új, "Björt" című modern-klasszikus ambient zenei albumát, melyet berlini zenészekkel, illetve egy közös dalban, a csodálatos hangú Labus Lili énekesnővel készített el. Bensőséges, érzéki és egy nagyon mély történetet mesélnek el az új darabok a lemezen, melynek élő debütálása december 13-án este lesz a Lumiere Hallban.

A most megjelent „Björt” című album egy igazán mély és érzelmes gyűjtemény, amelyet ismét az olasz Blue Spiral Records kiadó adott ki, akik évek óta gondozzák a zeneszerző kiadványait. Az új lemez egy nagyon bensőséges utazás, ahol az új darabok elmesélnek egy történetet, próbálnak egyensúlyt teremteni az apró részletek és a tágasabb távlatok között, egyszerre intim és univerzális. A dallamok finom érzékenységgel érintik meg a modern-klasszikus és ambient elektronika zenei mélységeit, miközben a hangok harmóniái teret adnak az elmélyülésnek. Andor új albumának fő motívuma az alkotás és önmagunk megértésének folyamata. Minden darab egy-egy pillanatkép, amely megfesti a történet középpontjában álló izlandi nő, Björt történetének árnyalatait: a törékeny szépséget, az erőt, a belső világának végtelen gazdagságát.

"Számomra minden dallam egy ajtót nyit a lelkünk és valami sokkal szabadabb út felé. Nem csupán egy zenei alkotás, hanem egy érzelmi tájképekből álló gyűjtemény, ahol minden darab egy-egy belső történetet mesél el. Az album finom egyensúlyt teremt a melankólia és a remény között,  határozott hangulatfestéssel vezeti a hallgatót egy sajátos világba. A zongorajátékom minimalista, szerettem volna teret hagyni a csendeknek, illetve a zajnak is, ez egy fontos egyensúly. A darabokban az idő mintha lelassulna, lehetőséget adva arra, hogy a hallgató mélyebben merüljön el saját gondolataiban és érzéseiben. Egy olyan zenei utazást szeretnék adni, amelyben mindenki megtalálhatja a maga pillanatait: az érzelmi szigeteit vagy a belső inspiráció forrását. Ez a lemez talán a legfontosabb érzelmi és alkotói lüktetés, ami az elmúlt években megszületett belőlem, remélem tudtok majd kapcsolódni Björt történetéhez és elindultok egy belső utazásra.”- vallja Andor, aki évek óta Magyarországon és Olaszországban is aktív zeneszerző, producer és előadó. Ebben az évben több hazai és olaszországi rendezvényen is sikeresen bemutatta darabjait a közönségnek, mint például a Művészetek Völgye, Piano Day - MOMKult, Ozora, Piano City Milano és a Piano Lab rendezvényeken. 

Az album vonós szólamait a Berlin Session Ensemble tagjai játszották fel, aminek gyönyörű végeredménye lett, mélyről feltörekvő és érzéki zenei pillanatokkal egészítik ki a darabokat. Andor együtt dolgozott a “Breathe” című dalban Labus Lili (Forest Voice) intuitív énekessel, előadóval, ami egy könnyed és nagyon mélyről gyökerező közös alkotás volt:

“Amikor leültem Andor mellé, hogy énekeljek a zenéjéhez hihetetlen könnyedséggel folytak ki belőlem az intuitív dallamok. Ez az! - mondtam magamban. Ez egy olyan világ ami könnyen megnyit és visz magával. Ahogy a zenéje hullámzik a finom érzetekkel az egész testem jelez. A szomatikus önismeret miatt egyre finomabb testérzeteket tudok megfigyelni magamon. Amikor elindul a zene többször is egy átható bizsergés érzet vagy egy hirtelen elinduló melegség a mellkasnál. Ezek olyan élmények mintha valamilyen láthatatlan erőket mozgatna meg a zene, amin keresztül kapcsolódhatok rég elfeledett emlékekhez, fájdalomhoz, reményhez vagy akár emelkedettséghez. Szeretem Andor cinematik ambient, érzéki zenèit! Amikor élőben játszik látom milyen mélyen átadja magát és mutatja meg a teljes lényét. Megtisztelő, hogy az új albumához egy közös dal is született.”- mesél a közös munkáról Labus Lili.

“Ez egy nagyon inspiráló és támogató alkotói kapcsolódás köztünk Lilivel, imádok vele együtt dolgozni. Ebben a dalban légiesen könnyedén vettük fel az ének részeket, azonnal tudtuk mit szeretnénk hallani. Bízom benne, hogy ez a dal eljut majd sok emberhez, mert szép az üzenet, az ívek, amiken átjárunk mi is, hogy vegyünk egy mély levegőt és engedjünk be minden pozitív energiát, adjuk át magunkat egy erősebb lelki ölelésnek. Lili hangja és énekei organikusan születnek meg belőle, egy teljesen más világba repítik el a hallgatót és ezt én nagyon szerettem volna egy közös dalban megmutatni. Több közös projektünk is lesz a jövőben, amit már hihetetlenül várok, nagyszerű kapcsolódások és tapasztalások ezek most számomra.”- avat be a közös projektbe Andor Sanderson.

Az új album művészi megjelenése is nagyon különleges lett, melynek borító fotói Ayşe İpek török fotóművész nagyszerű munkáiból lettek válogatva. A zenei darabokhoz Andor hónapok óta írja novelláját is, amely Björt utazását és önismereti tapasztalásait meséli majd el.

Bemutató event: https://www.facebook.com/events/490553497455185?active_tab=about 

 

A Steimecz ház rózsái 1 Nov 2024 2:48 PM (6 months ago)

Őszi vizit egy nógrádi rózsakertben, mely turisztikai látványosságnak is beillik. Hisz rózsaszirom termelő ültetvény, látogatható magánkert, kistermelői vendégasztal, sőt az ötletgazda privát élettere is egyben. A Rózsavilág története a romosan vásárolt közel 120 éves palóc parasztházzal és benne a hentesbolttal indult, majd a lakótérhez csatolt régi istállóval és kocsiszínnel folytatódott. S, hogy a több éven át tartó értékmentő felújítás mennyire komfortzóna tágító foglalatosság, arról Káli Betty tulajdonost kérdezem.

Mi tetszett meg Alsópetényben, ahol rátaláltál jelenlegi otthonodra? Milyen állapotban volt a címben szereplő épület a megvásárláskor?

Nógrádból Nógrádba költöztem, sőt nem is az egyik végéből a másikba. Nógrádkövesd és Alsópetény mindössze 20 km a táv és nagyjából azonos a távolság Budapesthez is, mert Nyugat- Nógrád mindkettő.  Palócországban a táj mindenhol gyönyörű és harapni lehet az oxigéndús levegőt. Anno a háborúk előtt a nagy Nógrád vármegye volt a legerdősebb megye, 70%-át erdő borította. Lehet, hogy most is így van, mert aki hozzánk jön, első éjjel úgy alszik, mint a bunda.

Emellett jót tesz egy falunak - bárhol is legyen -, ha megmaradtak szép régi épületek a múltból és annak jó gazdáik vannak. Alsópetényben több is akad: a Prónay Kastély és falusi vendégházaik, az Andreánszky Kúria. Vagy ez a Steimecz ház is, aminek most jó gazdája igyekszem lenni. Az sem árt, ha vannak egyéb látványosságok és helyek karnyújtásnyira az otthontól, ahol fel lehet töltődni. Ilyen a templomdomb a Werbőczy Gúlával, a Cser Tavak és a Prónay Kilátó a Kéktúra egy szakaszán. Nekem szempont volt, hogy ha kisétálok a házból, akkor az utca végén ott legyen az erdő, a háborítatlan természet.

A ház bővelkedik ötletes értékmentő-redesign megoldásokkal. Mely az, amik funkciójában és stílusában is a te ötleted?  

Emlékezetes volt a diszperziós festék levakarásával feltáruló hengerelt enyves falfestés maradványok megtalálása a szobákban. Keretbe foglalva, mint nagy freskókat, meg tudtuk őrizni. A fürdőben lévő egyenetlen beton padlót nem felvertük, hanem festettük, mintáztuk, majd ismét festettük matt betonlakkal. El lehet képzelni, mennyi időt áldoztunk a fázisok időszükségletére és mennyi időt töltöttünk négykézláb a maszkolással.  Az istálló girbe-görbe gerendáit úgy tartottuk meg, hogy fölé „lebegő” álmennyezet került. A hajdani mészárszékben a fal tisztítását úgy oldották meg, hogy a vályogfalra cementréteget vittek fel, majd olajfestékkel lefestették. Az olajfestéket elkezdtük lekaparni, nem tudva, mit találunk alatta. Milyen jó, hogy így tettünk, mivel a mostani divatos látszó beton struktúra jött elő. A régi és új technika jól megfér egymás mellett. A rózsa motívumot hordozó antik necc csipkét több helyen sablonként használtam, így a betonpadló festésénél, vagy egy szekrény mintasablonjaként. Az erős használat igencsak megviselte, de nem akartam, hogy az enyészeté legyen, így elkészítettük gipszlenyomatát. Az egyik helység fő díszévé vált.

Hol szerezted be a ház bútorait és mi volt a legemlékezetesebb bútorfelújításod?

A bútorok egy része is a házhoz tartozott, ezeket megmentettük, átlényegítettük. Jellemzően átfestéssel újítottuk meg őket. Nagy kaland a latex-, a krétafestékek világában, a waxolásban, sőt az aranyozás technikáiban elmerülni. Időt kell adni rá, és nem is keveset. Az ötvenes évek masszív, rózsatextiles foteljei kifejezetten illenek az apartmanba, hozzá az ágyvéget magam kárpitoztam és dekoráltam egy lágy esésű rózsás selyemmel. Az antik réz állólámpa – mely egy bakonyi panzióból érkezett - szintén patinás darab, stílusában kapcsolódik a fürdőszoba lábas kádjához és rézlábú üvegasztalkájához. A helyiség mértani középpontjában álló mázas cserépkályha az egész teret befűti és tűzével otthonossá varázsolja.

Mit jelent számodra az otthonosság érzése és miként lehet a magánéletet és a Rózsavilág küldetését működtetni egy fedél alatt?

Az élet egy folyamatos tevékenykedés, cselekvés. Ha belegondolunk, az emberek ősidők óta reggeltől estig dolgoztak. Úgy képzelem, itt a Steimecz házban az eredeti lakók magánélete és munkája még egybeforrt. Nekem ez az életvitel ma is normális, s emellett a társasági élet az, amikor a rózsakertbe betérnek a látogatók.  Nagyon jó beszélgetések alakulnak, nagyon jó emberek találják meg itt a feltöltődést. Valahogy a rózsa megszűri és tereli a társaságot, s nekem ki sem kell lépnem a házból.

Liszt összes magyar rapszódiája Cziffra György születésnapján 28 Oct 2024 1:57 PM (6 months ago)

A jubileumi Cziffra Fesztivál különösen gazdag programkínálattal várja az érdeklődőket a 2024 őszi és 2025 tavaszi szezonban több helyszínen, számos jelentős eseménnyel, világsztárokkal. A mintegy 40 eseményt számláló ünnepi sorozat Cziffra György születésnapjához kapcsolódóan Oslóban indul, majd Budapesten, valamint Londonban is koncerttel ünnepelnek.

Balázs János Kossuth-díjas zongoraművész nemzetközileg is rendkívüli vállalkozása lesz hallható a Zeneakadémia Nagytermében november 5-én a Cziffra Fesztivál 10. jubileumának részeként. Liszt Ferenc tizenkilenc, azaz összes magyar rapszódiáját hallgathatjuk meg egyetlen este, melyre korábban nem volt példa hazánkban és a nemzetközi színtéren sem. Mivel ezen művek egyenként is hatalmas kihívást jelentenek mind a mai napig a zongoraművészek számára, akik közül a legjobbak is csak pár rapszódiát tűznek műsorra egyszerre. A nem mindennapi esemény előtt átadják a Cziffra Fesztivál által alapított Ifjú Tehetség díjat és Innovatív Zenei Projekt díjat is, valamint megnyitják a Cziffra György életéről szóló kiállítást is a Magyar Zene Házában. 

A 10. jubileumi fesztiválév alkalmából az ünnepi események sora Budapesten ezzel a koncerttel veszi kezdetét, s egyben origót is jelöl. A koncert kiváló alkalom arra, hogy a művész játékán keresztül átfogó képet kapjunk a Cziffra György számára is komoly sorvezetőként szolgáló liszti életműről, hiszen az elhangzó, a zongora magasiskoláját képviselő darabok a szerző több alkotói korszakát, mintegy öt évtizedet ölelnek fel, elegyítve a romantikus virtuozitás, a népzenei motívumok és a messzemenőkig pontos zenei utasítások olykor egymásnak ellentmondó aspektusait. 

Ugyanezen a napon a jubileumi Cziffra Fesztivál részeként nyílik a Magyar Zene Házában a Cziffra György életét és művészi pályáját eddig legátfogóbban bemutató kiállítás a Magyar Kultúráért Alapítvánnyal, a Petőfi Kulturális Ügynökséggel, a Magyar Zene Házával együttműködésben. A helyszín auláját látványosan átalakító tárlat egy gigantikus méretű zongora köré épül. Cziffra fordulatos, nehézségekkel teli élete, nemzetközi karrierje, különleges egyénisége, a káprázatos improvizációs képességekkel megáldott zsenialitása és a korszak hangulata mind-mind megjelenik a popup-kiállításban, amely november 6-tól január elejéig ingyenesen látogatható a helyszín nyitvatartási idejében. A kiállítás két kurátora: Balázs János zongoraművész, a Cziffra Fesztivál művészeti vezetője és Batta András, a Magyar Zene Háza ügyvezető igazgatója.

A Cziffra Fesztivál támogatói a Miniszterelnökség, Bethlen Gábor Alapkezelő Zrt, mellettük a november 5-i koncerten átadásra kerülő díjak támogatója a 10. kerületi Önkormányzat.

A programokról bővebben: www.cziffrafesztival.hu   

- 2024. november 5. (kedd) 17:00 I Magyar Zene Háza

   A zene szabadsága – Hommage à Cziffra György – kiállításmegnyitó

 - 2024. november 5. (kedd) 19:30 I Zeneakadémia, Nagyterem

    Liszt-esszencia Cziffra György születésnapján

    Balázs János zongoraestje, Műsor: Liszt: 19 (összes) magyar rapszódia

Bővebben és jegyek: https://cziffrafesztival.hu/program/liszt-esszencia-cziffra-gyorgy-szuletesnapjan/

Valami kék – lakástárlat a Balatonnál 25 Aug 2024 4:04 AM (8 months ago)

Nyári vizit az elegáns nyaralóban, mely egy júliusi délutánra galériává változik, az enteriőröket elfoglaló műtárgyakkal, azok alkotóival és a kiállításra érkező látogatókkal. A rendhagyó esemény egyfelől a vendéglátó házigazda érdeme, másrészt egy szenvedélyes művészetpártoló csapat háttérmunkájának eredménye. A SzentendreiLakástárlat sztorija következik, balatoni tájképpel.

 

-A történet Musza Györgyi és férje, Nagy Sándor szentendrei képkeretező műhelyében kezdődött 14 éve. Györgyit kérdezem a Lakástárlat ötletének születéséről és kezdeti éveiről.

„Az NS-keret Képkeretező műhely-és Művészbolt immár 32 éve üzemel a szentendrei belvárosban. Ezek alatt az évek alatt nagyon sok művésszel ismerkedtünk meg – Szentendréről és Budapestről egyaránt –, sokakkal már több évtizedes barátság köt össze. Gyakran beszélgetünk bemutatkozási lehetőségekről, annak hiányáról, gyűjtők, művészetpártolók, érdeklődők megtalálásáról. Egy ilyen diskurzuson pattant ki a szikra! Vigyük a művészetet, a művészt házhoz, így teremtsünk lehetőséget nekik a bemutatkozásra.  Azóta lassan 100 lakástárlatot tartottunk szentendrei, budapesti, balatoni otthonokban. Innen is köszönjük ezt a házigazdáknak.„

-Miként foglalnád össze a lokálpatrióta művészetpártoló lakástárlat misszióját? Hányan alkotjátok jelenleg a csapatot és mik a fő tevékenységeitek?

„Hárman dolgozunk nap, mint nap és nagyon aktívan a Szentendrei Lakástárlat Alapítványban. Lakástárlatokat szervezünk, Művészteát tartunk a szentendrei Városházán, már üzemel a Lakástárlat Galéria is szintén a szentendrei belvárosban, sőt elindítottunk egy műtárgy-webáruházat is. A Nyitott műtermek programunkban látogatásokat szervezünk művésztelepekre, műtermekbe. Célunk, hogy támogatásunkkal létrejöjjön egy aktív műértő, művészetpártoló kör, amely értékeli, megbecsüli Szentendre képzőművészeti örökségét, támogatja a kortárs alkotókat, felkarolja a pályakezdő fiatal művészeket.”

-Hogy kell elképzelni a folyamatot, míg egy otthonból random galériát varázsoltok? Mi az egyes tagok munkamegosztása, a szervezés sarkalatos pontjai?

„A Lakástárlatok általában vasárnap délután vannak. Ezt nagyon sok munka előzi meg, egyeztetés a házigazdákkal, művészekkel. Vizitálunk a műtermekben, összehozzuk a művészt a házigazdával, együtt kiválasztjuk a szobrokat, festményeket. Közösen összeállítjuk a meghívottak listáját. Egy Lakástárlatra 40-50 műtárggyal érkezünk, előre megtervezve a helyét a házban. Ez egyetlen délutánra szóló program, a művész is jelen van, tud ismerkedni, be tud mutatkozni, sőt, a legjobb, ha ő maga mesél az alkotásairól, az alkotói folyamatról. De előfordul, hogy egy gyűjtőt, vagy művészettörténészt kérünk fel a tárlat bemutatására. Falatokkal, finom borral, pezsgővel készülünk és a házigazdák is ki szoktak tenni magukért, szívesen vesznek részt a vendéglátás ezen részében is. Közöttünk is van munkamegosztás, hiszen sok a feladat, mindhármunknak más a kedvence, másban vagyunk jók. Legyen az reklám, marketing, a művészekkel való kapcsolattartás, szervezési feladatok.”

-Közel öt éve kiléptetek Szentendréről és a Balatonnál is rendeztek tárlatokat. Mit tudhatunk a „Something blue” esemény koncepciójáról? Mely alkotókat és műveiket hívtatok be a házba?

A Something blue-nál a házgazdánk kék – imádatát szerettük volna támogatni. Immár negyedik alkalommal állítottuk ki szentendrei kortársak remek alkotásit Tihanyban. A házigazda nagyvonalú vendéglátóként támogatta munkánkat, és adott helyet 16 művész 60 munkájának. A tárlatot Poják Gregor Judit a Ferenczy Múzeumi Centrum művészeti menedzsere nyitotta meg, a zenét Herczeg Bálint szolgáltatta, miközben a vendégek a finom falatok mellé a Carassia Pincészer Friza gyöngyözőjét kortyolgatták. Többek között Alattyáni István, Asszonyi Tamás, Baksai József, Borbély Máté, Csikszentmihályi Róbert, ef Zámbó István, Ezüst Zoltán, Farkas Zsófia, Georgios Tzortzoglou, Giricz Máté, Istók Bernadett ,Jávor Piroska, Lehoczky Krisztina ,Pistyur Imre és Szabó Tamás képzőművészek alkotásai szerepeltek a lakástárlaton. Közülük a cikkben látható művek Szőke Lili festményei és Farkas Zsófia üvegszobra.

-Mik a további idei terveitek Szentendrén és a nyári Balatonnál? Hol találkozhatunk veletek és a művészekkel?

Az idén is felbukkanunk az északi-parton, már folyik az egyeztetés a nyári lakástárlatról. Ezalatt a szentendrei galériánkban még látogatható Nagy Kriszta x-T festőművész tárlata. Társszervezőként részt veszünk Szőke Lili festőművész Víztükör című kiállításán, melynek megnyitója az ábrahámhegyi Bernáth Aurél Galériában lesz június 29-én. Szeretettel várjuk eseményeinkre a művészetre nyitott régi és új közönségünket! www.lakastarlat.hu   https://www.facebook.com/Szentendrei.Lakastarlat   @szentendreilakastarlat

A cikk az Alkotó Energia ingyenes online magazinban olvasható: 

https://alkotoenergia.hu/ajanlo/vizitkartya-valami-kek-lakastarlat-a-balatonnal  

 

  

A káptalani konstans villa 21 May 2024 5:32 AM (11 months ago)

A helyi vöröskőből 1933-ban épült Polniczky-villát annó saját gyermekeire – Annára és Lipótra – íratta a családfő. Majd közel száz év elteltével, a szebb napokat látott épület az idős Anci nénitől a legjobb kezekbe került, a sokoldalú iparművész - mérnök házaspár személyében. Seller Orsolya textilművész-tulajdonossal beszélgettünk eklektikus villájuk kertjében.

Régóta a Balaton szerelmesei vagytok. Miként lett tiétek a villa, melyről a helyi értéktár is őriz dokumentumokat?

Káptalanfüred egy szerencsés és egyben csodálatos találkozás. A férjem, Balázs családjának volt ott egy háza, ahol a nyarakat töltöttük a gyerekekkel. Akkor még nem tudtuk, mennyire fantasztikus tud lenni télen is a Balaton.

Ez a pompás kis villa nyolc éve lett a miénk. Futás közben láttam meg az eladó táblát, azonnal felhívtam a számot, és egy hét múlva aláírtuk a szerződést. Bontandónak ítélték a házat, és valóban nem volt túl jó állapotban, de megmentettük. Családilag dolgoztunk rajta, mesteremberek nélkül, pedig még a falakat is össze kellett húzni egy speciális technikával, mert kifelé dőltek.

 

 Az értékmentő felújítást nem csak megterveztétek, de magatok kiviteleztétek. Melyek a kedvenc redesign megoldásaitok a házban, valamint a kertben kialakított „Contans Random Cafe” intézményben?

A belső falak közül sokat kibontottunk, áthelyeztünk nyílászárókat, a régi sufni helyére egy vasúti talpfából épült teraszt épített Balázs a gyerekekkel. Így a konyhából csak egy pár lépés és a kertben tudunk reggelizni. Persze a nappalit egybenyitottuk az akkor még egészen aprócska konyhával. Tulajdonképpen semmit nem dobtunk ki, szinte minden régi bútor és tárgy új külsőt kapott, a családdal és a barátainkkal együtt festegettünk, kárpitoztunk.

A konyhapult például a régi fal tetejére épült. A pincében talált fiókos szekrényke lett a tálalónk, aminek minden darabját újra kellett faragni. A fészer gerendáiból franciaágy készült. Kézi fúrógépből olvasólámpa alakult.

A kert alsó részén tavaly épült kávézóban szintén arra törekedtünk, hogy a meglévő anyagainknak és tárgyainknak adjunk új életet. Az építéshez is csak bontott gerendákat és téglákat használtunk. A szemben lévő villa bontásából kapott ablakból lett az egyik fal, egy UAZ lökhárítójából a pult eleje. A pohártartó forrasztott réz vízvezeték csövekből állt össze.

Sokan ismerhetik munkásságod az egyedi öltözéket képviselő „Barackruha” divatmárkád kapcsán. Honnan ered a művészi vénád?

A textilekhez való vonzódásom velem született. Már egész kicsi koromtól hímeztem, kötöttem, horgoltam. Nagymamánk mozgott otthonosan ebben a világban, valószínűleg tőle ragadt ránk e képesség a testvéremmel, aki a jelmezek világába keveredett.

Az egyetem befejezése után a barátnőmmel azonnal megnyertünk egy pályázatot, aminek köszönhetően létrejött a saját ruhamárkánk. Egyedi darabokat készítettünk, megrendelésre is dolgoztunk és majdnem húsz évig tudtuk üzemeltetni a kis boltunkat. Hihetetlen és hősies időszak volt a gyerekek mellett mindezt végig csinálni. Mind a négy gyerek jó sok időt töltött a szabászasztalon a hordozóban, amíg terveztünk, szabtunk, varrtunk.

Változatos művészi utadat járva melyik irány és anyag a mostani kedvenced? Miképp hozod össze a szabad alkotást és a nagycsaláddal járó feladatokat?

A tervezést végül a tanítás kedvéért hagytam abba. Nagyon felemelő volt a lehetőség, hogy gyerekeknek taníthatok textilekkel kapcsolatos technikákat, így azzal foglalkozhatok, amit a legjobban szeretek csinálni és ez talán másoknak is ad valamit.

Közben foglalkoztam kicsit a bábok világával, műanyag szálakból kialakított struktúrákkal kísérleteztem. Mostanában leginkább a 3D nyomtatás ruházati felhasználásán dolgozom.

Most, hogy már nem tanítok és a gyerekeim is egyre nagyobbak teljes lendülettel vethetem bele magam otthonteremtő tárgyak létrehozásába és az új hobbim a vendéglátás komolyabb megismerésébe.

Mit ad nektek ez a tóparti második otthon, ami a nagy sikerű kerti kávézó révén egy nyitott birtok is egyben?

Ez a balatoni ház az életünk szerves része lett. A kert a maga gondozatlanságában tökéletes, a  fák és a rajtuk élő állatok olyan különleges gyógyító energiát sugároznak, hogy már nem tudjuk elképzelni az életet nélküle. Minden erőnkkel azon dolgozunk ezzel a szép nagy családdal és a barátainkkal, hogy minél jobban megtartsuk az eredeti állapotából azt, ami megtartható…  Hogy még jó sokáig tudja ezt az örömet okozni nekünk és a villa nyári bérlőinek. Sőt, a kerti kávézóba érkező vendégek is ízelítőt kaphatnak ebből a békebeli, balatoni hangulatból.

Vizitkártya cikkem az Alkotó Energia portálon jelent meg 2024 tavaszán! www.alkotoenergia.hu 

Orsiék kerti kávézója: „Constans Random Cafe” Káptalanfüred, Petőfi tér 7.

https://www.facebook.com/profile.php?id=100093692383911

 

  

Közel Afrikához 25 Apr 2024 2:53 PM (last year)

 Vendéglátónk otthonának részletei és dísztárgyai akár a „Távol Afrikától” kultfilm díszletei is lehetnének, míg ő maga közelebb van az egzotikus kontinenshez, mint azt gondolnánk... Morris Andrea, a „Close to Africa„ alapítvány ötletgazdájánál jártunk.

A szecessziós műemlék házban található lakás több átalakuláson keresztül, kalandos fordulatokkal nyerte el végső formáját. Miként lett kétszer is a tiéd saját budai otthonod?

1997-ben egy Express hirdetés alapján jöttem el ebbe az utcába és egyből beleszerettem a környékbe, az angolos stílusú házakba. Még aznap ajánlatot tettem a lakásra, pedig még azt sem tudtam, hogy honnan kérek majd kölcsön rá. Megvételekor a lakás még csak  egyszemélyes volt, ebből nőtte ki magát a mai nyolctagú családom lakhelyévé, ami három lakás egybenyitva. 2000-ben beépítettem hozzá a tetőteret, amikor a gyerekek születtek, majd 2005-ben sírva mentem el innen, amikor el kellett adnunk az otthonunk, mert Angliába költöztünk. 10 évre rá nagyot dobbant a szívem, amikor egy ingatlan hirdetésen észrevettem, hogy újra eladó a régi lakásom és visszavásároltam az addigra már háromszorosára bővített otthont.

Lakberendezői vénával alakítottad ki az otthon miliőjét, a terek funkcióit. Melyek lettek a kedvenc redesign megoldásaitok, bútordarabjaitok?

 2015-ben az addigra már nyolc fős mozaik családunk lakóterét pillangó alakúra képzeltem el, ahol az egyik szárnyban az én három nagy gyerekem, a másikban a férjem három kis gyereke lakik, középen mi és a közös terek helyezkednek el. A lakást végül e szerint kiviteleztük.

Számomra minden bútor egy-egy emléket képvisel, nagyon nehezen válok meg néha még a divatjamúlt daraboktól is, ezért inkább átfestem, vagy új funkcióval látom el őket. Ezt hívom játékos lakberendezésnek. A régi darabokkal úgy gondolom, hogy szabadon lehet kísérletezni. Van például koloniál bútorom, ahol a csavart oszlopok autófénnyel lettek átfestve, de van kívül ezüstre és belül rózsaszínre festett „Rocker Barbie” szekrényem is.

Sokat utazó, világlátott emberként az életmódod tükröződik környezetedben. Honnan ered benned Afrika és az ott élők iránti szeretet és segítőkészség, mely mára a hivatásoddá vált?

Kétségtelenül a legnagyobb hatást Afrika tette rám. Így nem véletlen, hogy különleges afrikai műtárgyak - dogon ajtók, maszkok - és emléktárgyak vannak a lakásban. Ezeknek a mély, földszínű barnaságát bolondítják meg az időnként előbukkanó színes afrikai anyagok, szőnyegek.

1995-ben jártam először Afrikában, amibe már azelőtt szerelmes voltam, hogy ráléptem volna a kontinens földjére. Egyetemista voltam, amikor egy nomád, hátizsákos túra keretein belül, hat hétig utaztam Malawitól Zimbabwéig. Az utazásból szenvedély lett, mely e távoli kultúra és az ott élő emberek megismeréséhez, a feléjük irányuló empátiához vezetett. A túrát még több utazás követte, majd a bennem erősödő segíteni akarás szívügyemmé válva egy alapítvány létrehozásában csúcsosodott ki.

A „Közel Afrikához” alapítványunkat olyan sikeres magánemberek alkotják és működtetik, akik elkötelezettek abban, hogy valamit visszaadjanak a világnak abból, amit kaptak. A munkánkat pedig olyan lelkes önkéntescsapat segíti, akik nélkül nem lehetnénk azok, akik vagyunk. Nagyszerű érzés egy ilyen csapat tagjának lenni, akik mind önzetlen, nyitott szívű emberek.

Mesélnél arról a redesign projektről, amit a „megszínesített” farmerruházat képvisel? Milyen ügyet segít, aki megvásárolja ezeket az egyedi ruhadarabokat?

A „Hint of Africa”, egy afrikai design az afrikai nőkért, melynek teljes bevételét az afrikai nők megsegítésére fordítjuk, így bárki hozzájárulhat ahhoz, hogy méltóbb életet élhessenek. Márkánk elkötelezett abban, hogy egyedülálló afrikai stílusú, újrahasznosított ruhákat kínáljon egész Magyarországon. Elhozzuk hazánkba az afrikai kontinens gazdag, színpompás textíliáit, melyeket felvéve bárki úgy érezheti, hogy elrepítettük Afrikába. Célunk, hogy a kész termékek mellett, bármely régi ruhadarabot újjá tudjunk varázsolni egy kis afrikai anyaggal fűszerezve. Személyesen kutatom fel és hozom haza a textíliákat afrikai útjaim során. A „Hint of Africa” nemcsak egy design, vagy egy szenvedély, hanem egy út ahhoz, hogy létrehozzuk az afrikai nők számára a Remény Házát, a „House of Hope”-ot. A Hint of Africa sikere, ennek a nőközpontnak is a sikere, ugyanis minden eladott termék ára hozzájárul a ház felépítéséhez, létrehozásához. Egy nőközpontot hozunk létre, ami biztonságot és lehetőséget ad majd az erőszak és a gyermekházasságok elől menekülő lányoknak.

Mert legyen az saját gyermekem, vagy épp egy afrikai - számomra mások inspirálása okozza a legnagyobb örömet !

A cikk a www.alkotoenergia.hu portálon jelent meg. Színes farmerruházat: www.kozelafrikahoz.hu

Szentendrei „House of Art” 25 Apr 2024 2:38 PM (last year)

 Harmadik éve szervezik otthonukban a nyitott műhely alkalmakat, kitárva közös lakás-műtermük ajtaját, ahol beszélgetésekkel, finomságokkal és új műveikkel várják az érdeklődőket. Míg a jókedvű közös varró-tanfolyamon gyerekek és felnőtteknek merülnek el a textiltervezés rejtelmeiben, elkészítve a karácsonyra szánt ajándékokat is. Farkas Bori textiltervező és Palyov Péter festőművész vendégei voltunk.

A romantikus Bükkös patak partján, szobrokkal teli kertben éltek. Mit tudhatunk e különleges helyről, ami egy művészcsalád élő múltja és jelene?

A családi birtokot még nagyszüleim vásárolták az 1930-as évek végén. Azóta már a negyedik generáció él itt együtt. Szüleim, Rákossy Anikó festőművész és Farkas Ádám Kossuth-díjas szobrászművésszel és Róza lányommal együtt, de külön háztartásban élünk. A birtok fő épületéhez öt éve építettük hozzá a saját kis házrészünket. Bennünket inspirál ez a családi közeg, miközben városunk is nagy hatással van ránk, főleg Peti tájképein köszön vissza. Szentendre nekem az életem – a felmenőktől kezdve a munkámon át a barátokig minden ideköt. Minden szempontból zseniális hely! Jó a fekvése, gyönyörű a belvárosa, rengeteg művész él itt, és pezseg az élet. 

 Otthonotok kialakításában mely részletek tükrözik saját ízléseteket? Vannak-e kedvenc redesign megoldásaitok a berendezésben?

Célunk volt, hogy életterünk stílusában alkalmazkodjon a régi tornácos házhoz. Ebben segített Panyi Ottó építész barátunk, aki kiváló munkát végzett. Ligetes kertünk és teraszunk az otthon szerves része, egy külső műterem. Fontos, hogy kényelmesen elférjünk a rengeteg növényünkkel is, hiszen szeretjük a dzsungel-hatást. Bútoraink jó része megörökölt, vagy lomizott, amiket Peti gyönyörűen felújított. Sőt, munkáim is a tér szerves alkotórészei: az egyedi faliképek, táskák, asztali futók, ágytakarók, párnák és minden, ami egy lakásban elképzelhető textilből. Minden anyagmaradékot feldolgozok termékeimben, kedveltek pachwork munkáim.

Hogy született meg a „House of Art” ötlete, miközben két különböző alkotómunkát működtettek egy fedél alatt?

Mivel kis helyen élünk, gyakori kérdés hogyan tudjuk összeegyeztetni a magánéletünket a workshopok és műhelyvásárok jövés-menésével. Rendszeresen tartok workshopokat, hetente jönnek hozzánk alkotni és nyáron gyerek művészeti táborokat is szervezünk. Fontos számunkra a közösségi lét, a közösség- teremtés. Küldetésünk, hogy kapcsolódni tudjanak a művészetet szerető, alkotni vágyó emberek egy meghitt, otthonos térben. Ez egy hiányt pótló tevékenység a mai elhidegült világunkban.

Honnan ered bennetek a művészi véna és mi ad folyamatos inspirációt a pályátok során?

A művészi véna nálam genetikailag kódolt. A nagymamám grafikusként dolgozott – ő illusztrálta többek közt a Pöttyös Panni könyveket és a Mosó Masa mosodáját. Szüleim műtermében nőttünk fel testvéremmel, Farkas Zsófi szobrászművésszel. A „textilezést” otthon, mellettük kezdtem el – takarókat, babákat és faliképeket varrtam nekik. Időközben elvégeztem az Iparművészeti Egyetem művészeti menedzser szakát, amely tudás nagyon jól jött később a Kortárs Művészeti Piac (KOMP) megszervezéséhez.

Petinél más a helyzet, nála egyszer csak berobbant ez a "gén". Magától talált rá a saját útjára és hangjára a festészetben. 2007 óta egy nap nem telik el anélkül, hogy ne festene, leginkább az impresszionisták ihletik. Témáit Szentendre utcáiból meríti, melyek struktúrája, fényei-árnyékai és a színek tónusai harmóniába rendeződnek festményein. Szentendre, Amszterdam, Berlin hangulata hol absztraktba fordulva, hol hagyományos plan-air-tájképként tükröződik vásznain, izgalmas olaj, akril, sőt textilrétegekben. Rendszeres kiállítója a Szentendre Éjjel-nappal fesztiválnak, a város galériáinak, művész kávézóinak és éttermeinek.

 Kiknek ajánljátok az egyedi táskákat és a varró foglalkozásokat? Hol találkozhatunk legközelebb veletek és műveitekkel?

Ajánljuk a varró és festőworkshopjainkat mindenkinek, akit érdekel az alkotás folyamata, a technikák, vagy csak inspirálódni szeretne. Minden foglalkozás után saját, egyedi tervezésű táskával, festménnyel és nagy adag sikerélménnyel térnek haza a résztvevők. Karácsonyi Műhelyvásár advent idején több ízben lesz nálunk, december 15-16-án is. Egy rendhagyó divatbemutatón is szerepelnek táskáink Bagdi Kata textiltervezővel, dec. 10-én 16 órakor a szentendrei Folt kávézóban. Találkozzunk ott és koccintsunk az ünnepekre e magazin olvasóival is!

Vizitkártya cikkem a www.alkotoenergia.hu portálon jelent meg. Festmények és lakástextilek, workshopok: http://houseofart.hu/

Fotelok, fazonoknak 25 Apr 2024 2:14 PM (last year)

 A restaurátor végzettségű foteldoktor egy romantikus szigeten él, szobrokat rejtő ősfás kertjében. Háza egyszerre otthonos és rendhagyó csakúgy, mint vagány bútorai, melyeket avitt darabokból álmodik újjá. Mihály Bernadett, a FotelOm műhely arca látta vendégül a vizitkártyát.

Egy dunai szigeten élni paradicsomi állapot, de komoly logisztikát is igénylő életmód. Mikor találtatok rá jelenlegi otthonotokra és mi tetszett meg Szigetmonostorban?

A Képzőművészeti Egyetem utolsó évében eldöntöttük férjemmel, hogy vége az albérletes időszaknak. Mindig fontos volt számunkra a természet, így Budapest környékén kezdtünk bolyongani a kis Trabantunkkal. Olyan otthonnak való helyet kerestünk, ahol műtermet is ki lehet alakítani és ahonnan a nagyváros sincs messze. Így sikerült rábukkanni 1992 telén a Szentendrei-szigeten egy kis házra, ami szerelem volt első látásra. Eleinte úgy éreztük, mintha egy nyaralóhelyen laknánk, de több évtized távlatából megtanultuk reálisan látni ezt a helyet: a tömegközlekedés hiányát, az állandó kompozást, a Duna vízszintjének változását. Kiköltözésünk után a barátok eleinte látogatóba jöttek, majd többen itt ragadtak, mert megfogta őket a hely varázsa. Egy fantasztikus, egymást segítő szellemi-, művészeti-, spirituális közösség alakult ki, ami részben még most is működik. 

Kiknek ajánlod az általad felújított bútorokat? Lehet-e tudni, hogy milyen személyiségekhez kerülnek a megvásárolt fotelok?

A foteljeim nem illenek mindenkihez. Az a tapasztalatom, hogy csak színes, egyedi ötletekre nyitott egyéniségeknek valók. Azoknak, akik meg akarnak őrizni valamit a régi világból: a nagymamánál, nagypapánál töltött hangulatból, ugyanakkor hozzá szeretnék adni a saját maguk stílusát, ízlését is. Illetve azoknak, akik nem egy sorozatgyártott bútordarabra vágynak, hanem valami olyasmire, aminek a tervezésében ők maguk is részt vehetnek, ami megalkuvás nélkül a sajátjuk. Az eddigi munkáim igazán különleges emberekhez kerültek, legtöbbjükkel ma is tartjuk a kapcsolatot. Örülök, hogy megismerhettem őket és álomfoteljeim otthonra találtak náluk.

Vizitkártya cikkem a www.alkotoenergia.hu online magazinban jelent meg. Egyedi felújított fotelek: www.fotelom.hu

Budapest szívében lüktet a Ritmo 9 Apr 2024 2:46 PM (last year)

A 2024-es Bartók Tavasz Nemzetközi Művészeti Hetek keretében idén is jelentkezik a főváros legnagyobb világzenei fesztiválja a Budapest Ritmo, mely zenei legendákat, izgalmas kísérletezőket, közös táncba hívó ősi dallamokat és filmbe illő sorsokat egyaránt kínál a közönségnek. Kedvenc zenei fesztiválom ajánlója: 

Csütörtöki showcase a Szimplában

A Ritmo felvezető eseménye idén is az ingyenes showcase-nap a Szimpla Kertben április 11-én! Ahol hat feltörekvő zenekar értelmezi újra a világzenét a saját felfogásukban. Az autentikus határmenti dallamoktól (Hajda Banda) a cseh folk és nu-jazz projekten át (Hrubá Hudba), a DIS IS MARKĒTA izgalmas kísérletezéséig széles a kínálat. A PJEV női a cappella formáció gyönyörű balkáni énekekkel, a lengyel Daj Ognia egy középkori búcsút megszégyenítő dark folk őrülettel érkezik a seregszemlére, míg a hazai szcénát az Elán pán-balkáni kávéházi cigányzenéje képviseli.

Gérald Toto

Pénteki karnevál az Akvárium Klubban

Az első fesztiválnap vezérelve a kísérletezés: a péntek Vincent Moon, a Dalindával közös élő filmperformanszával indul, majd a Ritmo egyik „legnagyobb dobásának” titulált Gaye Su Akyol pszichedelikus török rockjával, és a Decolonize Your Mind Society transzzenéjével folytatódik. A napnak azonban itt még nincs vége, hiszen a bantu punkkollektíva, a BCUC katartikus szeánsza, a bécsi brácsafenomén, Jelena Popržan stand up-ja, valamint Ágoston Béla és a bolgár kavalmester, Teodosii Spassov etnojazz kísérlete is várja a fesztiválozókat.
Az est vége felé a Nouvelle Vague-ból is ismert Gérald Toto bársonyos hangja vesz vissza kicsit a hőfokból és tereli az éteri lebegés felé a Ritmo közönségét, a napot pedig a venezuelai DJ Rafael Garnica szettje tesz teljessé.

Puuluup

Szombat esti tánc az Erzsébet téren és az Akváriumban

A szombatot nem lehet megúszni tánc nélkül: erről az élő mali afropop legenda, Salif Keita, a Terne Čhave és a Romano Drom zenészei, valamint az olasz költő-aktivista, Luca Bassanese gondoskodnak majd. Az Erzsébet téren Antonis Antoniou ciprusi sound artist szettjére lehet bemelegíteni, akit a makedón trombitás, Džambo Aguševi követ hamisítatlan balkáni rezesekkel, majd pedig robban a Duckshell-bomba. Az önfeledt bulit olyan elmélyülős koncertek egyensúlyozzák majd ki, mint a walesi Cerys Hafana, vagy Almir Meskovic és Daniel Lazar harmonika-hegedű duója, az észt Puuluup pedig mindkettő lesz egyszerre: a talharpa-alapú nu-folk-őrületre új hallójáratok nyílnak és megmozdul a láb. A mozgalmas estét a biztoskezű bosnyák antropológus, DJ Sabs zárja.

BCUC

Erős hangok filmen

A Ritmo filmprogramja máshol nem látható zenei portré- és dokumentumfilmeket és saját produkciós zenei filmeket tartogat a Toldi moziban.

Jegyek, bérletek a Budapest Ritmo weboldalán vásárolhatók, ahol az egyes zenei produkciókba is belehallgathatunk: https://budapestritmo.hu/

Facebook esemény: https://www.facebook.com/events/1569234593885768

 

Forrás, képek: Ritmo sajtó

 

 

Budapesti tetők felett 28 Feb 2024 12:10 PM (last year)

 Vendégségben Marcus Goldson angol képzőművésznél, aki úgy látja és ábrázolja a várost, ahogy mi, a lakói már észre sem vesszük. Az utcáról inspirálódik, a hétköznapokban megélt élményeit meséli el vizuálisan, ami olyan számára, mint egy terápia: a való élet feldolgozása. Ironikus grafikáival tükröt tart elénk, miközben ő egy tágas tetőtérből tartja szemmel a budai oldalt. Utazásról, költözésről és a megtalált otthonról beszélgettem vele és feleségével, Ildikóval.

 Hosszú évekig a főváros pesti oldalának számos kerületében laktatok. Miként találtatok rá jelenlegi otthonotokra és mi tetszett meg a budai környékben?

Az előző lakásunkat is nagyon szerettük Pest belvárosában, ezért nem akartunk a megszokott urbánus lakókörnyezetünktől távol keresgélni. Hisz nagyon jó itt a közösségi élet, a munkánk is nagyban a belváros környékéhez kötődik, és nem utolsó sorban, mindketten kerékpárral közlekedünk télen-nyáron. A Szabadság híd „túloldala” mellett döntöttünk, mert elég jól ismertük ezt a 11.kerületi környéket. Láttuk, ahogy évről-évre egyre izgalmasabb, kellemesebb a hely többek közt a Bartók Boulevard Egyesület jóvoltából. Idővel mi is az egyesület tagjai lettünk, hisz a lokálpatrióta közösségépítés jobb, mint a pesti „turista nyüzsgés”. Az utca, ahol lakunk, zöld és csendes, de a sarkon túl lüktet a város. Három éve költöztünk ide, elég kalandosan: a covid járvány alatt, amikor mindenki bezárkózott. Régi álmunk volt egy tetőtér, így egy évekkel korábban kinézett lakást vettünk meg, mert jól emlékeztünk a pillanatra, amikor először léptünk be - teljesen ismeretlenül, az utcáról becsengetve - és olyan volt, mintha mi laknánk ott. Azonnal megtetszett ez a jól megtervezett kilencvenes évekbeli tetőtér, nagy közösségi terekkel, mindenkinek saját zuggal és terasszal, ahol még kertészkedni is lehet.

A lakást sok ötlettel a saját ízlésetek szerint alakítottátok. Vannak-e kedvenc redesign megoldásaitok, bútordarabjaitok?

Nem sok időnk volt a felújításokra beköltözés előtt, de szerencsére falakat mozgatni nem kellett. A konyha teljes felújításon esett át, a járólapokat mindenütt műgyantával öntöttük le, a felső szinten pedig a padló csere helyett a festés mellett döntöttünk. A nappali régi kopott-törött hajópadlójához sem nyúltunk, mert tetszik a kopottas kinézete, ahogy a lakásban lévő faburkolatoké, lépcsőké, gerendáké is. Bútoraink nagy része használt darab, igyekszünk minél kevesebb újat venni! Szeretünk lomtalanításokon vadászni, járunk piacokra és olyan izgalmas helyekre, mint az Artkraft Loftdesign, ahonnan a nappali óriási komódja való. Kedveljük a színeset, a régit, a nem tökéleteset, vagyis az eklektikus berendezést, amelyek darabjai első látásra nem feltétlenül illenek össze, de aztán mégis összeáll a harmónia. Imádjuk növényeket is, minden mennyiségben! Vannak, amelyeket még az első közös lakásunkból valók, vagy amiket a szomszédoktól kaptunk sok évvel ezelőtt: mindegyiknek története van!

Marcus Kenyában nőtt fel, Angliában tanult, míg Ildikó angoltanárként a vajdaságból Londonba került, ahonnan együtt költöztetek Budapestre. Mit jelent két világpolgárnak az otthon?

Két gyermekünk érkezése előtt sokat utaztunk, legfőképpen Észak- és Kelet Afrikában, Ázsiában és a Közel-Keleten olyan helyekre, ahol akkor még nem voltak kitaposott turistautak. Örülök, hogy megtapasztalhattuk Szíriát olyannak, amilyen a háború előtt volt, ma is egyik kedvenc helyünkként tartjuk számon. Utazásaink során mindig sok lakberendezési tárggyal vagy textíliával tértünk haza, óriási csomagokkal. A nagy fekete kaspónk Etiópiából való: hihetetlen, de nem törték össze a poggyászpakolók. Marcus munkáin végig kísérhető, hogy merre laktunk külföldön és Budapesten belül számos kerületben. Mindegyiknek megvolt a maga sármja és mindenhol sokat tanultunk a környezetünktől és a környezetünkről.

Bárhol találkozunk velük, Marcus grafikáinak, festményeinek stílusa azonnal felismerhető. Honnan ered benne a művészi véna és hol láthatjuk munkáit aktuálisan?

Marcus nem művészi családból származik, apja agrármérnökként került Kenyába, édesanyja matematikát és kémiát oktatott. Kenyában töltött gyermekkorában az afrikai művészek és kézművesek színvilága és leleményes alkotói hozzáállása formálta vizuális világát. Már tinédzserkorában nyilvánvaló volt számára, hogy ebben a közegben érzi jól magát, így 15 évesen otthagyta az angol bentlakásos iskolát, hogy művészeti szakgimnáziumba iratkozzon. Utána a szobrászatot választotta, majd mikor Magyarországra költözött, elkezdte festeni a várost és megszerette ezt a kifejezési formát.

Vannak olyan művei, amelyeken hónapokig dolgozik, mert nagyon részletgazdagok - akvarellel fest, de nem a szokványos akvarell-technikával - és van olyan, ami 1-2 nap alatt lett kész, sőt olyan is, ami a helyszínen születik. Időnként szobrokat is készít, leginkább hulladékanyagokból. Ebben az évben Dél-Koreában volt nagyszabású kiállítása, harminc Budapestet ábrázoló festményével. Illusztrációi fellelhetőek különféle magazinokban, festményeit számos ismert hazai és külföldi bárban, kávézóban vagy galériában állítja ki rendszeresen. Nyomataival – melyek közvetlenül tőle is megrendelhetők - a nagyváros hangulatát bárki magával viheti saját otthonába!

A cikk az alkotó energia magazinban jelent meg. A művész honlapja: www.marcusgoldson.com

Az anyag, mint kihívás 9 Nov 2023 8:50 AM (last year)

 Sokoldalú vendéglátónk igazi redesign szemléletű művész. Alkotásait és használati tárgyait olyan természetes, újrahasznosuló anyagokból tervezi, melyek nem terhelik feleslegesen a bolygót, másokat is kreativitásra sarkallnak és ezt a szemléletet erősítik a befogadó fogyasztókban.  Várszegi Kata textil-designerrel az otthonában, egy újjáélesztett bauhaus házban beszélgettem.

Honnan ered a művészi véna, melyet megörököltél, tovább fejlesztettél és ma is tökéletesítesz?

Édesapám a Vígszínház hangmérnöke volt, rendkívül kifinomult ízléssel rendelkezett. Anyai ágon a nagyanyám mesterszabó, de a női felmenőim szinte mind gyönyörűen kézimunkáztak. Soha nem is volt kérdés, hogy milyen pályát választok. Vayer Tamás díszlettervező asszisztensenként kezdtem a művészi tanulmányaimat. Rengeteg tanulásban és tapasztalásban volt részem az életemnek abban az időszakában, színház, vizualitás és az élet más területein is. A MOME textiltervező szakán ugyanúgy otthon éreztem magam, mint külföldi ösztöndíjasként. Az önálló alkotói munka aztán egy folyamatos önfejlesztő tanulással egyenlő, ma már mindenkiben látom a tanítót és még mindig diák vagyok. Hiszem, hogy mindenkinek saját magát kell ki- és összeforrasztania.

Mit jelent neked a szabad alkotás, a tanítás, vagy épp a megrendelésekhez való alkalmazkodás?

Olyan tárgyakat tervezek, amik az általam képviselt értékrendet tükrözik. Ha valaki ehhez tud kapcsolódni, szívesen viseli az általam készített ékszereket, táskákat, jelmezeket. Vallom, hogy egy ismert anyag is lehet kihívás, ha más „kontextusba” kerül. A színházi munkáim is izgalmasak és mindig nagy örömmel veszek részt bennük. Elkötelezett vagyok a művészetre való nevelés tekintetében is, nagyon szeretek tanítani. Azt hiszem ebben élem ki igazán a társadalmi felelősségvállalásomat. Legyen az alkotói, vagy tanítói szerepkör, mindkettőn keresztül nagyszerűen lehet kapcsolódni egymáshoz és azt hiszem, ez nagyon fontos szempont.

Melyek a legutóbbi művészeti projektek, amiben aktív szerepet vállaltál?

Alkotóként idén részt vettem a „Startvonal” csoportos képzőművészeti tárlaton, a Bondoró fesztivál kézművesei között, valamint a „Tájtéka” Balatonfelvidéket fejlesztő programjában, nyitott műtermeként. Szeptember végén egy Balatonalmádi történelmi séta keretében hozzám, a „Gombolygató Kert” nevű kreatív térbe is betérhettek a látogatók. A műtermem tavasztól- őszig kis létszámú alkotói workshopokkal várja a látogatókat. Művészi arculatomhoz tartozóan egész évben jógát is tanítok, sőt szeptembertől drámapedagógiát is tanulok.

Mikor találtál rá jelenlegi otthonodra és miért pont Balatonalmádi, ahol élsz?

Régóta foglalkoztatott a gondolat, hogy a budapesti nyüzsgést magam mögött hagyva a Balaton partra költözzem. 2016-ban vásároltam a házat, azóta is ez az otthonunk, hisz nagyon inspirálónak érzem ezt csodás környezetet. Az 1967-ben épült, stílusát tekintve magyarországi késő modern Bauhaus épület nyaralónak épült. Az öreghegy lábánál egy szűk kis utcában a kert végében az erdővel azonnal elvarázsolt. A költözés évében készítettem is egy ruhakollekciót egyedi szitázott mintákkal, ami a tóparti élet szépségét hirdette. A családom egyik része a Balaton felvidékről, a másik fele Zala megyéből származik, így itt Balatonalmádiban fonódtak össze a családi szálak, ahol a gyerekkorom nagy részét is töltöttem.

A ház rémes állapotban volt: az eldeformálódott nyílászárók, a hiányos parketta, az omladozó falak elkeserítő látványt nyújtottak… Mégis úgy éreztem, ez a mi házunk és belevágtam a projektbe. A belső terek tagolását, a ház kert felőli újjáépítését én tervezetem, sőt a kivitelezésnek egy részében örömmel kivettem a részem.  A tereprendezés és a hátsó kert támfallal történő szintezése volt a legutóbbi és egyben legnehezebb vállalásom. A stílusában megújult házban kifejeződik az alkotói arculatom, itt van a műtermem is. Kényelmes és harmonikus otthont jelent a családomnak, két gyermekemnek. A házzal együtt én is alakultam, változtam: a kívülről áradó nyugalom fokozatosan belsővé vált!

A cikk az Alkotó Energia online magazinban jelent meg 2023 októberében. Kövesd a Vizitkártya felületeit, hogy ne maradj le a következő otthonsztoriról!

Ház a tónál 15 Oct 2023 10:24 AM (last year)

 A család harmadik generációját szolgálja ki az öreg épület, mely különleges organikus tereivel és ősfás kertjével a Balaton partjától egy sétányira található. Állagát és megannyi emlékét most a festőművész unoka őrzi, aki képzőművész párjával folyamatos inspirációt talál ebben a nem mindennapi környezetben. Péterfy Ábel és Verebics Ági kortárs művészek otthonában vizitáltam.

-„Ez a néhai kis nyaraló valóban az emlékek háza! Erdélyi származású nagyszüleim építették a hatvanas évek elején, amikor még utcák sem voltak a környéken és a falu e mocsaras részét „kenderáztató” néven említették …”- mesél a kezdetekről Ábel, miközben a míves székelykapun át a ligetes kertbe lépünk, meseszerű festett-faragott kecskék, birkák és vöröskő szobrok közé. Az alkotások már a család neves művészeinek, Péterfy Gizella és Kő Pálnak a keze munkái, de unokaöccsük, Ábel plasztikáit, faragásait is rejti az árnyas kert. A legjobb kezekbe került személyében a ház, hisz évek óta hihetetlen szorgalommal építi, bővíti és renoválja az egykor kalákában épült örökséget, mely a mai napig a nagycsalád nyári találkozóhelyéül is szolgál. 

Építészi tanulmányai és művészi látásmódja egyaránt visszaköszön az enteriőrökön, a házhoz épített fedett teraszokon és saját műtermének hangulatán. Mindkettő valódi redizájn alkotás, régi ajtók, ablakok, deszkák felhasználásával, festésével, végtelen fantáziával átlényegítve azokat. Ahogy a belső terek rusztikus bútorai is egyedi alkotások, némelyikük az ősök keze munkái, mások piacokról vadászott, felújított darabok. Jól illenek hozzájuk az élénk keleti textíliák és az egzotikus utazásokról hazahozott emléktárgyak.

-„Valójában körbeépítettem a meglévő épületet, mintha egy szoknyát illesztenék rá, így nem csak a lakóterek bővültek, de a komfortosításra is sort keríthettem. Idén a tető teljes cseréje következik!” – mesél terveiről és az eddigi munkákról, melynek kezdete az egyetemi tanulmányai idején datálódott, amikor állandó lakóhelyként kezdett tekinteni a helyre. Ekkor, frissen végzett művészévei elején fordult a folytonos állagmegőrzés egy négyévszakos otthon kialakításába: szigeteléssel, fűtéssel, vízelvezetéssel. Az összes szakipari munka - minimális külső segítség mellett - szintén Ábel keze munkája. Aki emellett unokatestvére, Kő Boldizsár képzőművész bájos mesejátszótereinek famunkáiban is aktív szerepet vállal. 

Vízközeli életmódját, szörfös szenvedélyét jelenlegi művészete is tükrözi, képeihez a Balaton megunhatatlan szépsége adja az ihletet. Festményei a kékek és zöldek megannyi tónusát, a tó és az ég színe változását ábrázolják, melyet a vitorlások színfoltjai, vagy a vízben fürdőző emberek foltjai tarkítják. Festményei évek óta a nyári aukciók állandó szereplőivé és a rangos vitorlásversenyek vizuális szimbólumává váltak. A téli visszavonult alkotómunka termését a nyári tárlatokon láthatja a közönség, idén Veszprémben csoportos tárlata, az ábrahámhegyi Bernáth Aurél galériában pedig egyéni kiállítása látogatható szeptember közepéig.

Míg Ábel nem szívesen mozdul ki a tóparti idillből, párja, Ágnes gyakran ingázik fővárosi műterme és a vidéki otthonuk között. Bevallása szerint nem csak pihenésre, de festményeihez és freak-tárgyaihoz történő ötletgyűjtésre is tökéletesen alkalmas ez a táj.

-„Gyakran festek a saját fotók alapján, ilyenkor a rengeteg felvételből választom ki olajképeim témáját…”- vallja a művésznő, aki számos szakmai elismerés mellett a 2022-es „Fine Arts Hungary : Az év műtárgya” alkotói díj nyertese. 

Igazi kísérletező alkat, aki szerint a vásznon nem lehet hazudni, ezért képeit – legyenek azok saját testképek, trauma-lenyomatok, vagy meghökkentő ember- állat portrék - leginkább őszintének, a minket körülvevő kifordult világ reflexióinak tartja. Ebből a zaklatott külvilágból, a zajos nagyvárosi létből a kis vidéki házba megtérve őt magát is teljesen kikapcsolja egy-egy hajnali veszprémi bolhapiacozás, a vízparti hétköznapok apró csodái, vagy a kertben érő zöldségek-gyümölcsök zamata. Feltöltő forrásként szolgálva mindkettőjük művészetéhez.

2023. szeptemberi Vizitkártya cikkem az Alkotó Energia online magazinban jelent meg.

 

Kisgörbői iskolapélda 15 Oct 2023 10:02 AM (last year)

 Kalandos történet, ha régi otthonától csak egy kőhajtásnyira költözik az ember, de egész addigi élete megpezsdül, új impulzusok érik, régi tervei szárba szökkennek és a látványos értékmentésből a család mellett egy egész faluközösség profitál. Vendéglátóink rendhagyó otthon-sztorija következik, háttérben a zalai tájjal.

„-Számunkra az jelenti az értéket, ami gyermekeink, a következő generációk részére megörökölhető! Legyen az bútor, ház, vállalkozás és családi élet…”- hangzott házigazdáink összegzése abban a cikkben, ami magazinunk 2018-as dupla nyári számában jelentmeg portájukról!  Viktória és Gábor frissen elkészült vidéki otthonát és a százhúsz éves kisnemesi kúriában berendezett bútorfestő vállalkozását körüljárva, Gábor asztalosműhelyébe a romosan érkező és felújítva távozó bútorokat megcsodálva, a három gyermekes házaspár energiáitól feltöltődve vettünk búcsút akkor a zalai helyszíntől. Így nem csoda, hogy amikor az új házuk elkészültéről hallottunk, ismét Kisgörbőre vezetett nyári háznézőnk…

                                
   

„-Hetedik évünket tapossuk a faluban, négy évet laktunk előző, amúgy szinte szomszédos házunkban és voltaképpen a felnövekvő gyermekeink külön intim világa miatt kezdtünk bele az új építésébe. Na, meg persze szeretünk is újat építeni, talán valami függőség ez nálunk...”- mesél Viktória, amikor benyitunk az egykori iskolaépületbe, ahová nagy merészen beleálmodták új, kétgenerációs lakásunkat. Az évtizedek óta üresen álló ingatlan eredetileg két nagy tanteremből, közte egy vizesblokkból és egy kertre néző tanári szobából állt. Az egyik tanterem lett a gyerekek birodalma, a tágas, közös nappaliból nyíló szeparált szobákkal. A régi vizesblokkból készült a fürdőszoba, melyből kettő is található az öt családtag számára. A másik tanterem helyén a nappali-konyha-étkező impozáns, egybenyitott tere született meg, mely a családi együttlétek többfunkciós helyszíne, s ahol csak az egyes bútordarabok jelentik a tértagoló elemeket.  

Időkapu, mint műalkotás 15 Oct 2023 9:44 AM (last year)

 Késő nyári vizit a művésznél, aki a tér és idő esendő viszonyának dokumentátora, a megmozdult érzelmek festője. Akinek gömb-univerzumai a harmónia utáni örök sóvárgásunkat idézik, míg kontúrjaikból kimozdult alakjai saját bizonytalan létezésünk mintái. Csurka Eszter kortárs képzőművésszel legújabb kísérleti projektjének készítése közben beszélgettünk, vidéki otthonában.

Milyen élményekből ered és miként inspirál a főváros és a Balaton közt zajló kettős életed?

Voltaképpen egész életemben kétlakiként éltem, a Balatonhoz régi, kalandos családi nyarak emlékei fűznek. Így amikor több, mint húsz éve kialakítottam második otthonomat a tó északi partján, ez a gyermekkori élmény folytatódott, természetes módon. Szeretem a forró nyarakat, a tó színe- változásait, az átvonuló viharokat, a természetben létezést, a kertem terméseit, fűszereit. Festményeim nagy százaléka itt, a vidéki tájban készül, őszi-téli kiállításaimra is itt festek. Idén a szeptember 8-án nyílt „Legyen vége már!” című nemzetközi képzőművészeti popup tárlaton látható aktuális munkám, a számos történelmi emléket őrző Tállyán, mely egyúttal Európa mértani közepe is.

Mit csinál egy Munkácsy-díjas, amikor épp nem főz, vagy kertészkedik? Mesélnél legújabb projektedről?

Legújabb kísérleti kompozícióm alapja a téralakítás, mint művészi kifejezőeszköz. Kiindulópontja az a gondolatmenet, hogy miként önállósult ez a műfaj, mely évszázadokon át, mint néma előzmény tapadt a festészethez és szobrászathoz. Hogyan tágult ki a műalkotás tere, léptéke, hogyan jelentkezik az entrópia a mai munkákban. Műalkotásom egy olyan monumentális installáció, melyben a felhasznált anyagok - a fa, az acél, a beton - a konstruktív térrendezés elemei. Míg a síkból kikívánkozó, a térből és időből kirepülni készülő organikus minták - leginkább bolygókra hajazó festett motívumok - a folyton változó rend (vagy épp káosz) aktív szereplői. Ahogy maga a műalkotás nyitott tere is folyton változik, folyást engedve olyan szabad energia-lenyomatoknak, mint a víz alatt született szobraim.

Milyen kulturális projekteknek adhat helyszínt a jövőben az időkapu-installáció?

Ahogy eddigi művészeti projektjeimben, - sőt egész pályám során - intenzív szerephez jutottak a társművészetek, legújabb installációmban is hangot kaphatnak a kortárs irodalom, a fizikai-, és mozgásszínház, az akusztikus zenei előadások, vagy a művészet és tudomány határterületeit érintő innovatív témájú beavató előadások. Hisz szándékom szerint az időkapu egy izgalmas befogadó tér, melyben a múlt és a jövő akár egyidőben megtörténhet!

Művészportrém az Artnews.hu kulturportálon jelent meg 2023.szeptemberében

Bondoró a Balatonon! Irány a nyár legkülönlegesebb fesztiválja a magyar tenger partján! 28 Jun 2023 5:32 AM (last year)

Kedvenc nyári fesztiválom, a Bondoró Nemzetközi Utcaszínház Fesztivál ettől az évtől Balatonalmádiban, a vízparti Öreg-parkban várja régi és új vendégeit június 30. - július 2. között! Számomra ez szuperjó hír, hiszen a nyarakat itt töltöm és régóta drukkolok az ügynek, hogy Balatonalmádi kulturális élete gazdagodjon: zeneszó szálljon a ligetből, fesztiválok színesítsék a város életét! Már az ötödik Bondoró fesztivál tavaszi sajtótájékoztatóján ízelítőt kaptam abból a gazdag forgatagból és sodró hangulatból, amit Virág Zsóka fesztiváltulajdonos- és ötletgazda produkciói évek óta garantálnak!

Az utcaszínházi vonalat erősíti a Bondoró legújabb helyszíne, ami itt, Balatonalmádiban jelenik meg először, ez a Manézs. A hűsítő árnyékot adó fák ölelésében olyan előadók lépnek fel itt, mint például az óriásbábokat mozgató BAB Társulat, de ide hozza el Manómese című előadását a Simorág TánCirkusz is. Itt láthatjuk az Illaberek Bábszínház Robin Hood című előadását, valamint Sarkadi Bence jóvoltából a Világjáró marionetteket, és itt ad utcazene koncertet a közönségnek a Brass On The Road zenekar is. Rumi László (TeátRum Trapptop) rendezésében A fa meséje címmel egy interaktív rítus játékon is részt vehetünk, aminek keretében kicsik és nagyok együtt készítenek maszkokat és bábokat, majd egy workshop énektanítását követően előadják és eltáncolják a közösen létrehozott előadást. Ez a program szintén a Bondorón debütál a nyáron. A Manézs helyszínén sem lesz hiány nemzetközi produkciókból. Az Olasz Kultúrintézet jóvoltából a fesztivál során kétszer is láthatjuk a Circo Pacco (IT) előadásait, továbbá a finn Agit – Cirk két kortárs cirkuszi produkcióját, akik a Finnagora támogatásában érkeznek a Bondoróra. Szintén itt lép fel a brit Richard Handley (GB) is, akit több ízben is láthat a közönség a hétvége folyamán, ugyanis más helyszínen is felbukkan majd. A Manézson a Clown Gerard Ballet Show című előadást prezentálja a nagyérdeműnek.

Friss repertoárral fut neki az új érának a fesztivál legcsaládiasabb helyszíne, a MeseLiget, ami a költözés ellenére Balatonalmádiban is a megszokott program kínálatot hozza. Itt láthatja a közönség Fabók Mancsi Bábszínházát, a  KL Színház Sárkárnyölő Sebestyén című előadását, de a Miskolci Csodamalom Bábszínház, valamint a veszprémi Kabóca Bábszínház is itt lép fel egy-egy program erejéig. Richard Handley (GB) a MeseLigetbe egy zenés bábjátékkal érkezik, melynek címe Mr. Bones. Láthatjuk továbbá a Góbi Rita Társulat műsorát, valamint Sarkadi Bence marionett művész Pados mesék című előadását is. A flamand Les Contes d'Asphalt (BE) társulat itt is látható a hétvége során. Ugyancsak itt láthatjuk a Wallonie-Bruxelles International képviseletében a La compagnie Che Cirque (BE) Kalasa című előadását bicikliken egyensúlyozó zsonglőrökkel. Zenepavilon néven új pop-up helyszín bukkan fel a fesztiválon, ami a MeseLiget egy különleges pontjaként képzőművészeti programok és akusztikus mini koncertek számára ad bemutatkozási lehetőséget. A pavilon többek között Debreczeny Zoltán festőművész Keréktárlat című kiállításának is teret ad, de itt játszik a közönségnek Móser Ádám harmonikaművész, az A la Gainsbourg duó és Báró Maszkura is, továbbá Vecsei H. Miklós színész, a POKET alapítója.

Ha már zene: a fesztivál indulása óta működő Bordűr ez alkalommal is széles választékot kínál a finom dallamok kedvelőinek. Itt ad zenés estet Pokorny Lia színésznő is. A koncerten közismert, izgalmas-érzéki hangulatú dalok csendülnek fel légies zongorakísérettel, eredeti és humoros prózai átkötésekkel tűzdelve. Szintén itt lép fel Kollár-Klemencz László, valamint Lovasi András is, akik szólóesttel érkeznek a Bondoróra. Láthatja a közönség Beck Boróka, azaz Boebeck koncertjét, fellép Áron András ’Apey’, a Meg Egy Cukorka zenekar és a Quack duó is. Itt láthatjuk Grecsó Krisztián és Szabó Balázs közös előadását, zenél nekünk Youlï, de a Bondoró saját pályázatára jelentkező zenekarok is itt mutatkozhatnak majd be. A fesztivál estéit minden éjjel a Bordűrben zárhatják a táncos lábúak: pénteken az OIEE music, szombaton pedig DJ Bootise triója szolgáltatja a zenét a záróbulik alatt. A Bondoró esszenciáját képviselő sétáló látványosságok ugyancsak felbukkannak majd ezeken az estéken. A váratlan, vidám forgatagként kavargó, világító óriásbábok ez évben hazai és nemzetközi társulatok együttes jóvoltából csöppennek közénk. A spanyol Alea Teatre (ES) és a Cervantes Intézet jóvoltából találkozhatunk Atlantis lakóival egy rendhagyó, világító óriásbábos produkció során, ott lesz Mirrorman és a gólyalábas angyalok is köztünk járnak majd a Taurin Cirkuszcsoport prezentálásában, de láthatjuk a Mask Bureau (CZ) társulat tagjait is a Cseh Centrum együttműködésének köszönhetően. A cseh társulat a fesztivál mindhárom napjára különféle izgalmas “walking act” performanszokkal készül, ahol szebbnél szebb kosztümökben láthatjuk majd őket. 

A Csodamalom Bábszínház jóvoltából felbukkan a fesztiválon a Mindent járó malmocska és a fesztivál vasárnapján Magic Teofil élőszobrai is láthatóak lesznek. Fellép Gulyás László Vándormuzsikus is, aki ezúttal az Egérparádé című bábjátékot hozza a Bondoróra. Ebben az évben is visszatér Stubnya Béla pantomim művész és a Szarka Fedor Guido által életre keltett Mimuido is. Látványos, világító óriásbábokat mutat be a francia Compagnie Remue Ménage (FR), akik a Francia Intézet támogatásának köszönhetően óriás medvékkel jelennek meg a fesztiválon (Bears Mouth show). Az utcás forgatagban találkozhatunk még a Tintaló Cirkusz tagjaival, Danny Bain zenemasinájával, de akár jósoltathatunk is magunknak. A Kabóca Bábszínház is jelen lesz saját óriásbábjaival a fesztiválon, akik (sok más társukkal egyetemben) fel-felbukkannak a nagyszínpados koncertek ideje alatt a közönségben. A megszokott lendülettel és nemzetközi újcirkuszi produkciókkal tér vissza a Bondoró Színpad, ahol 2023-ban is könnyűzenei nagykoncerteket hallhatunk majd. A nagyszínpadon fellép a Lóci Játszik zenekar és koncertet ad a Fran Palermo is. A szombati napon a Firebirds Restlesslegs című újcirkuszi előadását láthatja itt a közönség. A darab témája az úgynevezett ‘nyugtalan láb’ szindróma (restless legs) lesz. Vasárnap a Duda Éva Társulat I Shall be Free című lendületes előadást nézhetjük meg. Rónai Attila alkotói fókuszában a szabadság iránti vágy, a közösség és a benne rejlő kohézió, a személyes ütközőpontok megnyilvánulásai és hatásai állnak. Ezt láthatja a közönség a színpadon a tánc nyelvén kifejezve. Itt láthatjuk pénteken a hetvenes évek soul- és funk zenéjében gyökerező, urbánus tánczenét játszó Kéknyúl produkcióját is.

 A fesztivál ünnepélyes záró produkcióját minden évben a Bondoró totemállatának, a főnix madár búcsúztatójának tűzshowja adja. Ez évben egy különleges, nemzetközi tűzszínházi koprodukció során kap lángra kedvenc madarunk, a hazai Firebirds és a cseh Mask Bureau (CZ) társulatnak köszönhetően. A Bondoró Színpad, s egyben a fesztivál zárókoncertjét a parádés, közös felvonulást (és a Bondoró Főnixégetést követően) az Elefánt zenekar adja vasárnap.

Találkozzunk a Bondorón, Balatonalmádiban, június 30-tól!

Képek, programok: Bondoró sajtó www.bondoro.hu          jegyek: https://tixa.hu/bondoro-2023

Bartók Tavasz harmadszorra! - szubjektív programajánló a Vizitkártyától: 3 Apr 2023 8:33 AM (2 years ago)

Március 31. és április 16. között tizenhét napon át nem unatkoznak a kulturális élet követői, a zeneművészet rajongói! Akik premierekkel és ősbemutatókkal, hazai és nemzetközi művészek produkcióival is találkozhatnak az évszaknyitó Bartók Tavasz színes programkavalkádjában. Jól teszi tehát, aki hozzám hasonlóan saját listával készül az eseményekre, melyek csemegeként szolgálnak a régizene, a folklór, a kortárs komolyzene, a jazz, a világzene, a tánc- és képzőművészet, sőt a zenei tematikájú filmek kedvelőinek egyaránt.

Bartók Béla születésének 140. évfordulóján, a két éve útjára indult Bartók Tavasz Nemzetközi Művészeti Hetekben azt szeretem, hogy nem kizárólag Bartók-kompozíciók előadásával tiszteleg a zeneszerző életműve előtt, de tágabb értelmezésben a "bartóki gondolatiságot" is képviseli a műfajok és produkciók sokszínűségén keresztül. Mivel képtelenség a gazdag programfolyam minden eseményén részt venni, tanácsos a műfajokban való tájékozódás és saját „kedvenc-lista” készítése a jegyvásárlás előtt. Az én válogatásom persze erősen szubjektív, de egyben ötletadóként is szolgálhat:

  A március 31-én kezdődő fesztiválon idén is számos zenemű és előadás premierje kapott helyet. Így ősbemutatóra készül Eredics Benjamin, akit Fekete István kalandregénye, A koppányi aga testamentuma és az abból készül kalandfilm inspirált Végvárak, vitézek című, népzenei ihletésű, de minden hangjában modern tánczenei művének megkomponálására. Már nagyon várom a Zeneakadémia impozáns nagytermében helyet kapó premiert, április 4-én!

Ám előtte, április 3-án még a Müpában csobbanok a kortárs könnyűzenébe, az ír énekes-dalszerző-gitáros, Damien Rice dalain át, melyek a filmvászonról  is  ismerősek lehetnek. Mert szerzeményei nem csak a slágerlisták éléről, de olyan nagy sikerű filmek, sorozatok betétdalaiként köszöntek vissza, mint amilyen a The Blower's Daughter, a 9 Crimes, a Cannonball vagy az I Don't Want to Change You mindig a szív közepébe találó dallamai.

https://www.youtube.com/watch?v=HpvqhLBC7_g&ab_channel=DamienRice 

A fesztivál nemzetközi jellege pompás lehetőséget kínál arra, hogy külföldi fellépők és a hazai kulturális szcéna kiválóságai páratlan közös produkciókat hozzanak létre. Így a modern jazz kivételes alakja, Nik Bärtsch magyar zenésztársakkal idézi meg Bartókot a Magyar Zene Házában, mely előadásra is nagyon kíváncsi vagyok.

Határokon átívelő kooperációk zajos színtere lesz nagy kedvencem, a Budapest Ritmo Fesztivál, melynek lendületes programjában a ciprusi Monsieur Doumani triója a nyíregyházi partiveterán kedvencemmel, az Óperentziával kollaborál. A régió legjelentősebb világzenei szemléje a korábbi évekhez hasonlóan idén is műfaji és földrajzi határokat átlépő programot állított össze: Izlandtól Egyiptomig a világ számos csücskéből érkeznek fellépők, köztük Emilíana Torrini & The Colorist Orchestra, a Fanfara Station és a Tamikrest is. Érdemes kitartani kifulladásig, mert tapasztalatból állítom, hogy hónapokra nyújt feltöltődést ez a színes világzenei-utazás!

A Bartók Tavaszon ünnepli ötvenéves jubileumát a népzenei újhullám egyik tartóoszlopa, a táncházmozgalom úttörőjének is számító Muzsikás együttes, akiknek koncertjét nem hagyom ki!  Ahogy a Magyar Állami Népi Együttes tavaly óriási sikerrel debütáló produkcióját, a Kivirágzott keresztfája c. zenés-táncos színpadi művet sem, mely a legszebb húsvéti népi tradíciókat eleveníti fel a Müpa hangversenytermének színpadán.

A koncertek mellett több világszínvonalú kiállítás is várja a képzőművészetben elmélyülésre vágyókat: a Ludwig Múzeumban látható először együtt Boris Lurie és Wolf Vostell konfrontatív, a nyugati kultúra egyik legnagyobb katasztrófájára reflektáló kiállítása, míg a Magyar Nemzeti Galéria és a Szépművészeti Múzeum a magyar festészet két kimagasló alkotója, Gulácsy Lajos és Csontváry Kosztka Tivadar életművébe ad betekintést.

Jó hír, hogy akik fizikailag nem tudnak jelen lenni a programokon, online követhetik a tradicionális zar zenét játszó Mazaher mellett a Muzsikás együttes ötvenéves fennállását ünneplő jubileumi koncertet és a fesztivált megnyitó Cseh Filharmonikus Zenekar koncertjét is, melyeket a fesztivál online felületein közvetítenek élőben!

További részletek és információk a Bartók Tavasz programjáról a www.bartoktavasz.hu weboldalon vagy a fesztivál programfüzetében találhatók.

Az előadásokhoz kapcsolódó érdekességekért érdemes fellapozni az online is elérhető Bartók Tavasz Magazint, vagy ellátogatni a www.bartoktavasz.blog.hu oldalra.

 

Erdőn - mezőn talált kincsek 22 Nov 2022 11:55 AM (2 years ago)

Egy kiadós erdei sétával kezdi napjait a lány, aki a fővárosból a parányi  falucskába költözött. Majd a fák alatt talált kincsekből finom étkeket és redesign lakberendezési tárgyakat varázsol. Látogatás az újrahasznosítás mesterénél, aki a „Dekorázs” márka ötletgazdája is.

-„Szinte véletlenül találtuk ezt a házat, amikor négy évvel ezelőtt erre kirándultunk. Nagyon megtetszett a lehetőség, amit a ház üzent és igazi kihívásnak éreztem a renoválást.… - kezdi történetét Hedvig, amikor a Bazsira költözésről, otthona megleléséről kérdezem. Bár csak a tetőt tartó falak álltak itt, de képzett dekoratőrként belelátta a bútorokat, a lépcsőt, a falakat, sőt a házat körülvevő kertet és a hátsó traktusban kialakítandó műhelyt is elképzelte. Gyakorlatilag mindent maga csinált két felnőtt gyermekével és egyre jobban élvezték a felújítást! Ahogy lebontották a régi vakolatokat, szinte fellélegzett és életre kelt a ház gyönyörű boltozata és terméskő felületei. Idővel észrevette, hogy nem csak a terek, de ő maga is sokat változott az itt megélt vidéki létben. Kiszakadva a stresszes életmódból, teljesen átadta magát egy minőségibb, természet-közelibb ritmusnak.

„-Mindig dekoratőr voltam, ezért folyton kreatív munkákból éltem. De nagyon elszomorított, hogy az emberek gumi-lerakatnak használják az erdőt és én nem azért költöztem vidékre, hogy a szemetet nézzem sétáim közben… - folytatjuk a beszélgetést a ház végi műhelyben, ahol több félbehagyott ülőke és állatfekhely jelzi Hedvig tennivalóit. Akinek gyorsan jött a redesign vállalkozás ötlete, hiszen amúgy is szeret lomi-piacokra járni, kincseket találni, majd átlényegíteni őket. Ezért gyorsan össze is kapcsolta a kettőt: a gumikat begyűjti az erdőkből, ezzel tisztítja a környezetét. A piacon megveszi a kidobott virág- és újságtartókat, sámlikat, mert ebből készülnek a lábak a puffokhoz. A régi terítőket, függönyöket is ugyanitt szerzi be, azzal burkolva a gumiabroncsokat, így gyakorlatilag mindent újrahasznosít és ez nagyon jó érzés. Mindig az adott textíliához keresi a stílusában illeszkedő lábakat, ezért nagyon sokféle enteriőrbe beilleszthetők a kisbútorai. A maradék anyagokból limitált, egyedi övtáskákat varr.

S, hogy mi inspirálja vendéglátómat és miért épp a gomba és gumi az, ami jelenleg meghatározza életét, arra egy közösen elfogyasztott gombaleves után kaptam meg a választ: „-Sosem terveztem előre, azonban próbáltam észrevenni azokat a jeleket, melyeket követve az életem nagyszerűen összehangolt lett. A "gombamániát" is kaptam, hiszen tele van velük az erdő és szörnyen bosszantó volt, hogy nem ismertem ezeket a csodás lényeket… Ezért elvégeztem egy gomba-szakellenőri iskolát! Minden reggel kimegyek a környező erdőkbe a kutyáimmal és begyűjtjük, amit ott találunk. A gombát változatos módon elfogyasztjuk, a gumikat ötletesen újrahasznosítjuk. Azt hiszem, most jó helyen vagyok a nagyvilágban.

A cikk nyomtatott formában az A Mi Otthonunk magazin 2022. szeptemberi lapszámában jelent meg.

Rabul ejtő szépség 19 Jul 2022 3:05 AM (2 years ago)

 A százéves épület kobaltkék kerítése és ablakspalettái már messziről sejtetik, hogy odabent is izgalmas enteriőrök és a hozzájuk tartozó karakteres házigazdák várnak a látogatóra. Mert egyszerre kalandos időutazásba és random ötletbörzébe csöppen az ember, amikor egy lakberendező végzettségű polihisztor és egy manökenből lett stílustanácsadó kezelésbe vesz egy háromosztatú parasztházat. Pomázi Viktor, a „Viktory Faktory Home” tulajdonosa és Lacfi Ágnes, a „Stílus Piknik” ötletgazdájának  vidéki portáján jártunk.

-„Egyre nehezebb volt elszakadni a vidéki tájtól és hazamenni a fővárosba. Rájöttünk, hogy Budapest nem inspirál tovább minket…”- mesélnek a vidékre költözés kezdetéről vendéglátóink, akikben a balatoni nyaralások alkalmával fogalmazódott meg a nagy elhatározás. De bizonyára hatással volt döntésükre a vidéki nagymamánál töltött gyerekkori vakáció, majd a nagyszülők dörgicsei présházának átalakítása, az ott átélt felhőtlen hónapok… Így, amikor az ingatlanhirdetések böngészésébe fogtak, már pontosan tudták, mit és hol keresnek. A szűrőn végül az a ház akadt fent, ami Felsőörs központjában a falu tanítóinak otthonaként szolgált, tradicionálisan. De megtetszett nekik a tóparti nyüzsgéstől távolabb, a nagyvároshoz épp kényelmes távolságra eső település maga, ahol még a helyiek és a nyaralók aránya kellemes és az infrastruktúra is jól működik. Kedvükre való volt a már részben felújított, de a régi struktúráját őrző, hatvan centis falvastagságú, nyitott (füstös) kéményű, rusztikus épület, melynek felső szintjéről el lehet merülni a Balaton víztükrének látványába...

Talán ez, a kékségében is folyton változó tenger ihlette a már említett, saját keverésű festékszínt, amit a farészek felújításakor vetettek be, hogy örökre eltüntessék a retróbarna  xyladekor- korszakot. A ház homlokzatának renoválása során a vakablakokba tükrös fénycsapdákat tettek, míg az ereszcsatornát egy lángnyelvű bádogsárkánnyal vadították és vele a Tolnából érkező antik faoszlopok is megtalálták helyüket a tornácon.

-„Örömöm telik az antik ritkaságok gyűjtésében, rabul ejt szépségük és megmentésük. Ugyanakkor bátran kiházasítom őket a legmodernebb dizájntárgyakkal…” – vallja Ági, aki ösztönös jó ízlését egy becsüs képesítéssel  tetézve, biztos kézzel alakította ki otthonuk eklektikus stílusát. Laza eleganciával összeeresztve a nappali neo-rokokó vitrinjét az indonéz ládaasztallal és a strandpapucsokból készült gumiállatkákkal, a falakat borító 19.századi romantikus tájképeket a barokk tükrökkel, az angol chippendale könyvszekrényt a pincéből mentett cserépkályhával. Utóbbit a faluban élő kályhaműves, Szőnyi András restaurálta. De új barátságot hozott Eckert Anikó textilrestaurátor közreműködése is, aki Ági gyűjteményének több darabját keltette életre, vagy a veszprémi Óváros Antik, ahonnan egyéb bútorok társaságában a hatalmas pinceajtó érkezett. Egyszerre bájos és formabontó házasítás a kertre néző kisnappali 19O5-ből származó parasztbarokk kelengyebútora is, mely most jól mutat a távolkeleti nádkalitka, az újrakárpitozott biedermeier fotel, a hálószoba meghekkelt ikea szekrénye, a szecessziós festményállvány és az indiai antik szőnyeg társaságában.

S, ahogy egy jó házasságban dívik, - ahol a háziasszony gyűjtőszenvedélyét praktikusan támogatja a férj – ez esetben a ház ura Viktor, redizájnereket megszégyenítő kreativitással vág rendet a számtalan helyről és korszakból érkező „jövevények” között. Ha kell, festett nászágyból fürdőkádszegélyt ácsol, tulipános tékából konyhaszekrényt alakít, vagy retró szarvas-trófeát aranyoz. Sőt, disznóbontó asztalt kurtít rövidebbre, betonfestékkel borít bármely felületet és angol tapétával kollázsolja a szekrényajtót. Lakberendezői hitvallása szerint bármi megengedhető, ami eltérít a kommersztől! Elmés megoldásokban, bátor anyagtársításokban gondolkozik, az átlagostól elrugaszkodó, akár polgárpukkasztó blikkfangokkal telíti a reá bízott enteriőrt. Teszi mindezt precízen, átgondolt tervezéssel, mellyel mindig a funkcionalitást, a felhasználók igényeit szolgálja. Épp ilyen saját „elvarázsolt parasztházának” minden szeglete is, ahol a nagyvárosi élet után párja Ágnes és kamasz fiúk, Benedek is valódi otthonra talált. Ahol nyári workshopokon tanítani lehetne az „életvidám otthonosság” műfaját, ha létezne ilyen lakberendezési-életvezetési kurzus.

A cikk az Alkotó Energia_ÚJRA magazinjában jelent meg (7.old.), melyet itt olvashatsz: https://alkotoenergia.hu/tudastar/kiadvanyok/alkoto-energia-ujra-2021-szeptember 

 

Hollywood a garázsban 9 Jul 2022 2:21 PM (2 years ago)

 Színes vizit a művésznél, akinek műtermében Audrey Hepburn találkozik Mick Jaggerrel, majd a társalgásba John Malkovich és Marilyn Monroe is beleszól. Sőt, a hazai vizekről olykor benéz Ady és Bartók is, majd közösen eldöntik milyen háttér előtt fesse meg portréjukat a házigazda… Lehet kérni decens art decót, pörgős popartot, érzéki szecessziót, vagy szigorú kubizmust. Attól függ, milyen miliőbe kerülnek majd a nyomatok, a festmények: budai borbárba, pesti romkocsmába, romantikus villába, elegáns szalonokba, vagány tiniszobákba. Mert GyulaiAttila képzőművész kaméleon módjára alkalmazkodik az idő kihívásaihoz, a kiállítótér enteriőrjéhez, a megrendelők igényeihez, sőt még az anyaghoz is – legyen az falsík, betonjárda, hátizsák, divatpóló, vagy festővászon - amire motívumait festi. Teszi mindezt fesztelen kreativitással és fegyelmezett precizitással, mert ez az ő szabadsága, mely a nehéz időkön is átsegíti. Válság idején is úgy tempózik a flowban, ahogy azt tanítani kéne… A nyüzsgő fővárosi hájpot maga mögött hagyva néhány éve otthonra talált a kis Veszprém-megyei faluban, ahol az egy főre jutó Kossuth utcák száma veri az országos átlagot és ahol az újjászületett parasztház minden szeglete, színe, bútora a keze munkáját dícséri. Deep house- tól hangos garázsműhelyében, arany Buddhák és tarka festékpaletták között válaszol a kérdéseimre.

-Nyári tárlatodat az elegáns balatonfüredi Villa Gyetvaiban rendezted, ahol ikonikus női alakjaidat helyezted változatos művészettörténeti korokba, hozzáigazítva őket a romantikus épület hangulatához. Általában az adott enteriőrhöz alakítod a festményeket? Hogy választod ki a teret, ahol kiállítasz? Milyen stílusú lakásokba ajánlod a festményeidet?

Igen, figyelembe veszem, hogy egy alkotás milyen kontextusba kerül. A képek csak akkor lépnek szinergiára a környezetükkel, ha van valami összekötő kapocs. A színek, a formák, a stílusok összehangolása által valami többet tudunk kapni, mint a részek összessége. Ez ebben a „műfajban” elengedhetetlen, az alkotásokat agyon lehet csapni, de piedesztára is lehet emelni ezáltal. A képek alkotása közben mindig ellátogatok arra a helyre, ahová a munkák kerülnek. Figyelembe kell vennem a hely hangulatát, azokat a benyomásokat, amiket később beépítek a munkákba.

 -Télen a főváros két helyszínén is kiállítottál egyszerre, a ferencvárosi San Ramon Cafféban és a részben általad dizájnolt budai Pas/sport Pubban. Ezúttal teljesen más szereplőket láthattunk a képeiden, méghozzá olyan fotorealisztikus, őszinte vonásokkal, mintha közeli ismerőseink lennének. Személyes kedvenceid a színészek és zenei sztárok, akiket megörökítettél? Milyen stílusú hátterekbe helyezted őket ezúttal?

Ez egy szubjektív tárlat volt olyan személyiségekkel, akik engem is inspirálnak munkásságukkal. Mindegyikük valami különlegeset, inspirálót tett le az asztalra. Életük a tehetség és a baromi sok munka kombója. Emellett igyekeztem nem azt az arcukat megmutatni, amit a publikum felé szorgos sajtómunkások és marketingesek vetítenek. A tökéletes médiagépezet, élén a bulvárral mindent elkövet, hogy a saját aktuális szája íze szerint formálja a róluk alkotott képünket, és valljuk be, gyakran be is dőlünk ezeknek az előre megfontolt szándékkal konstruált imidzseknek. Ebben az esetben egy urbánus kávézóra esett a választásom, amit többségében fiatalok látogatnak. A pezsgő, trendi, nagyvárosi élet illik az élénk szín- és formavilágomhoz, a különleges karakterekhez.

 -Textiltechnikusi képzettségeddel a divat világa is közel áll hozzád. Egyedi, kézi festésű pólóidat neves hazai előadók viselik, de tartasz workshopokat kreatív érdeklődőknek is. Milyen technikával készülnek és kiknek ajánlod e teljesen „personal design” üzenetű öltözékeket?

Valóban, az első „löketet” az iskola adta, ott ismerkedtem meg a divat alapjaival. Aztán már csak egy lépés volt a művészetemet erre a hordozóra adaptálni. Hosszú folyamat volt kidolgozni azt a technikát, amivel teljes értékű egyedi festményeket alkotok a textíliákra. Csakúgy, mint az egyéb munkáim, ez az irányzat is személyre szabható. Ki tudja emelni a különlegességet, egyedivé teszi a személyiséget, stílusossá az öltözködést. Nem csoda, hogy sztárjainknak kézenfekvő viselet. Textilfestékkel dolgozom, a pólót vászonként feszítem ki, innentől olyan, mintha festményt készítenék. Aztán fixálom a munkát, így az évekig mosható, vasalható lesz.

-Olvasóink közössége nyitott a lakberendezésre, az otthonteremtésre és a redesign megoldásokra, így a te színes házad is tetszésre talál itt. Mesélnél a felújításról, a színek és enteriőrök kialakításáról? Mely bútordarabokat újítottad fel és milyen technikákat használtál?

Amikor megláttuk a régi parasztházat, rögtön beleszerettünk. Művész lévén, „olvastam a sorok között”, tudtam, hogy kreatív megoldásokkal otthonosan be tudjuk lakni. A fatárolóból fészer, a garázsból festőműhely lett és a szobákban ügyesen ötvöztük a modern skandináv bútorokat a régi hangulatú, lúgmosott szekrényekkel, komódokkal. A falakra polcok helyett faládák kerültek, igyekeztük kerülni a kommersz megoldásokat minden tekintetben. Antikoltuk őket kis festéssel, csiszolással, hajópadló egészítette ki az alapokat. Aztán a finomhangolással is ehhez igazodtunk a párnákkal, takarókkal, lámpákkal. A festmények nálunk gyakran cserélődnek, így évente többször is lesz új meg új nappalink.

  -Ez a magazin az újrakezdésről, a talpra állásról is szól. Hogy találtál magadra a vidéki nyugalomban a pörgős nagyvárosi élet után? Változott-e művészeted, a tempód, az inspirációid? Mit jelent neked a támogató társ és a család közelsége?

Az élet úgy hozta, hogy váltanom kellett. A fővárosban felmondták a műhelyemet és az albérletemet is, Veszprémben-ahova ingáztam- pedig a nevelt fiam nőtt akkorára, hogy nagyobb élettér után kellett néznünk. Ezt Veszprémtől nem messze egy faluban találtuk meg. Először nagyon szokatlan volt a miliő,  az új élettér, az egész életvitelünk megváltozott. A város érdekes mód nem hiányzott, mert ahogy vissza- visszamászkáltam oda, jöttem rá, hogy milyen zajos, koszos, büdös, szürke helyen éltem. Vidéken meg kellett tanulni kertészkedni, magas ágyást és sziklakertet építeni, ültetni, gyomlálni. Hamar belejöttünk. Mint ahogy az itteni életbe is. A járvány következménye és a vidék jellege lelassított minket. Csönd és nyugalom lett az uralkodó, így egymásra is több idő és figyelem jutott. A művészetem is lelassult, kitisztult. Fókuszba került a szépség, több türelemmel több időt szántam az alkotásokra. A letisztult rálátás maga volt az inspiráció. Eddig elkerülte a figyelmemet, de abban látom a fejlődést, hogy több, minőségi energiát szánok a művészetre.

-Mik a terveid a továbbiakban? Hogyan próbálsz bent maradni a művészet körforgásában?

Az elektronikus szupersztrádán mindenképp otthonosan mozgok, így innen is közel vagyok bármilyen lehetőséghez. Terveim között szerepel évi 3- 4 kiállítás, elérhetőbbé akarom tenni a kézzel festett pólóimat, hogy több emberhez juthassanak el. Beindítanám újfent a pólófestő workshopomat is, hogy tovább örökítsem ezt a speciális művészeti tudást. Tovább népszerűsítem a színpadi show- mat, hogy egy kis színt vigyek a rendezvényekbe, hiszen az is egy olyan kuriózum, amit nem sokan csinálnak.

A stílusok, irányzatok közötti szörfözés mára már védjegyemmé vált. Megkerülhetetlen karakter szeretnék lenni kicsiny hazánkban, aki egyből szóba kerül, ha valamilyen különleges művészeti alkotásra van szükség...

A cikk az Alkotó energia_ÚJRA magazinjában jelent meg (2o22. február).

Egyedi festmények, falfestések, pólók: Gyulai Attila www.gyulaiart.hu  https://www.facebook.com/gyulaiart